CREACIÓN DEL GRUPO DE MANIFESTACIONES CULTURALES A TRAVÉS DE TALLERES DE FORMACIÓN Y CAPACITACIÓN EN LA COMUNIDAD “FUNDO EL CARMEN” EN INDEPENDENCIA

Por: Licenciado Luis Alfredo Valles Silva
Facilitadora y Tutora Académica Licenciada Edna Nacary Sánchez


INTRODUCCION

Al seleccionar la comunidad Fundo El Carmen del Municipio Independencia para la realización del tercer proyecto de aprendizaje comunitario, los Activadores Culturales Jonny Antonio Hernández y Luis Alfredo Valles Silva, estamos plenamente convencidos que obtendríamos un gran cúmulo de aprendizajes. Ya que esta comunidad, siendo aún habitada por una excelente población, es decir por personas de una gran calidad humana, no obstante posee muchas debilidades, (problemas entre algunos habitantes, problemas por falta de un plantel educativo en la comunidad, algunos por la deficiencia en el funcionamiento del consejo comunal, proyectos inconclusos, faltas de información, entre otros) Hicimos de estos, bases solidas para nuestro propio proyecto, ya que aplicaríamos estrategias donde la misma comunidad nos dio las herramientas para poder comunicar a esta los conocimientos necesarios y aplicarlos de manera efectiva y lograr nuestro propósito; el que trabajásemos juntos en beneficio de todos los ciudadanos y ciudadanas del lugar.

La comunidad, de hecho, fue muy receptiva con nosotros y con nuestras actividades, nos brindó, oportunamente y en todo momento, el apoyo que necesitamos, para que obtuviésemos la suficiente capacidad de aprender lo que necesitamos para poder optar por el Titulo de Licenciados en Educación, Mención Desarrollo Cultural. Esperamos que el presente informe sirva para mostrar todo un trabajo que fue hecho con dedicación y con vista a una mejor formación académica.



JUSTIFICACIÓN, CONTEXTO, DIAGNOSTICO

La Comunidad Fundo El Carmen, desde el sábado 16 del presente mes de agosto, cuenta con un modesto espacio, el cual ese día fue inaugurado como “Casa Comunal” el mismo construido a través de la oficina de Equipamiento de Barrios del Estado Yaracuy y tras las constantes solicitudes realizadas por los miembros voceros del Consejo Comunal local, en dicho espacio, en los actuales momentos se están, solamente, realizando las reuniones del Consejo Comunal, no obstante son los deseos de casi todos los miembros de la comunidad, que el mismo sea utilizado para los fines y principios para lo cual fue concebido, como es, entre otros, que albergue en su seno, actividades culturales diversas que convoquen a los niños, niñas, adolescentes y adultos en general al despliegue de actividades tendientes a la sana distracción y el esparcimiento.

Esta comunidad en la actualidad cuenta con una población de 384 habitantes, (censo 2006). De los cuales el 35 % es de adultos (135) y el 65 % (249) es de menores de 18 años, estos excluidos de la atención en cuanto a actividades culturales en su comunidad, a lo sumo, si desean experimentar en estas áreas deben trasladarse a la capital del Municipio “Independencia” o a San Felipe, capital de estado, donde dicho sea de paso tampoco existen muchos centros para la atención de la cultura. Los contextos bibliográficos que utilizamos en la realización de nuestro proyecto comunitario, hacen referencia y se adecuan a las áreas de conocimientos que deseamos tratar para cubrir nuestra matriz curricular. Con el objeto de aplicar estos conocimientos en la comunidad de El Fundo El Carmen, donde realizamos una investigación, la cual íbamos abordando y aplicando consecuentemente a la par de irnos relacionando con temas y conceptos para hacer de cada actividad un aprendizaje sistematizado.

FUNDAMENTACIÓN TEÓRICA, REFERENTE TEORICOS

INVESTIGACIÓN SOCIAL DE TRANSFORMACIÓN

La investigación social se define como el proceso que, utilizando el método científico, permite obtener nuevos conocimientos en el campo de la realidad social (investigación pura) o que permite estudiar una situación social para diagnosticar necesidades y problemas a los efectos de aplicar los conocimientos con finalidades prácticas (investigación aplicada). Los primeros en utilizar el método científico en las ciencias sociales fueron los economistas del siglo XIX, como por ejemplo, Karl Marx, Cournot y Walras.

Transformación Social’ equivale a la reducción de las desigualdades y exclusiones, al incremento de la justicia social y a la redistribución de la riqueza y de las experticias, en cuyo caso entenderíamos la “Investigación” como un proceso de producción de conocimientos y de tecnologías que comienza en las necesidades de las grandes masas desposeídas y termina en soluciones teóricas y aplicativas que puedan ser aprovechadas por los núcleos de decisión a favor del mejoramiento de los estándares de vida de esas mismas clases desposeídas. Igual que antes, también en este caso creemos en que la Investigación está al servicio de la Transformación Social.

La investigación-acción

La acción es entendida no solo como el simple actuar, o cualquier tipo de acción, sino como acción que conduce al cambio social estructural ; esta acción es llamada por algunos de sus impulsores, praxis (proceso síntesis entre teoría y práctica), la cual es el resultado de una reflexión - investigación continua sobre la realidad abordada no solo para conocerla, sino para transformarla; en la medida que haya mayor reflexión sobre la realidad, mayor calidad y eficacia transformadora se tendrá en ella.

La Investigación –Acción- Participación

La Investigación –Acción- Participación, es un enfoque investigativo y una metodología de investigación, aplicada a estudios sobre realidades humanas. La novedad puede ubicarse en el sentido e implicación de las dos palabras que acompañan la primera (investigación): Acción - Participación. No es solo investigación, ni solo investigación participativa, ni solo investigación -Acción; implica la presencia real, concreta y en interrelación de la Investigación, de la Acción, y de la Participación. La investigación acción participación posee un carácter democrático en el modo de hacer investigación (perspectiva comunitaria), la toma de decisiones se realiza en conjunto, orientada a la formación de individuos, comunidades o grupos autocríticos con el objetivo de transformar el medio social.

El objetivo de la IAP tuvo como finalidad que la comunidad se convirtiera en el principal agente de cambio para lograr la transformación de su realidad. En el desarrollo de la IAP se contó con la participación de la comunidad Fundo El Carmen, donde fue necesario desarrollar los siguientes pasos para lograr los objetivos propuestos en el proyecto, las cuales tenemos:

 Concienciar a la comunidad de su realidad, sus necesidades y de los factores próximos y lejanos que condicionan las mismas.
 Dotarla de habilidades y capacidades para la toma de decisiones acerca de las actuaciones que es conveniente poner en marcha para dar solución a dichas necesidades.
 Lograr el compromiso de la comunidad para la puesta en marcha de la acción trasformadora.
 Facilitar la autogestión de la acción transformadora.


ANDRAGOGÍA

Fundamentos teóricos de la Andragogía

Antiguamente se consideraba que la educación era solo cuestión de niños, que la única institución para impartirla era la escuela y que el ser humano era educable solo en un periodo de su vida, pero esto no es verdad el hecho educativo es un proceso que actúa sobre el hombre a lo largo de toda su vida y no hay momento en las diversas fases de la existencia en que se sienta libre de las influencias del medio. Se sabe que se producen cambios aún en plena ancianidad respecto a nuestras creencias, a nuestras opiniones, costumbres y hábitos.

Por el hecho de haberse confundido escolarización con educación, esto ha impedido una mayor evolución y expansión de las ciencias de la educación. La escolarización de adultos se ha debido a la necesidad de los mismos de adaptarse a la sociedad siendo obligados a regresar al a escuela.
La Andragogía implica por lo tanto, una nueva actitud del hombre frente al problema educativo. La educación de adultos no puede quedar reducida a la escolarización.
Es como dice Freire "Mientras más reflexiona el hombre sobre la realidad, sobre su situación concreta, mas emerge plenamente consciente comprometido, listo a intervenir en la realidad para cambiarla".

La naturaleza del hombre indica que puede continuar aprendiendo durante toda su vida. La evidencia científica demuestra que tiene la capacidad para hacerlo concediendo a los primeros años su increíble y enorme importancia en el desarrollo mental, los de la madurez no dejan de tener también su oportunidad. El hecho Andragogíco adquiere dimensión práctica en la acción de la formación de adulto. Es el proceso de orientación individual, social y ergológica para lograr sus capacidades de autodeterminación.

Andragogía es la ciencia y el arte que, siendo parte de la Antropología y estando inmersa en la Educación Permanente, se desarrolla a través de una praxis fundamentada en los principios de Participación y Horizontalidad; cuyo proceso, al ser orientado con características sinérgicas por el Facilitador del aprendizaje, permite incrementar el pensamiento, la autogestión, la calidad de vida y la creatividad del Participante adulto, con el propósito de proporcionarle una oportunidad para que logre su autorrealización. (Alcalá, 1997).

El adulto y sus dimensiones.

El adulto es un ser biológico desarrollado en lo físico, en lo ecológico y social capaz de actuar con autonomía en un grupo social y en último termino decide su propio destino. En el hecho pedagógico intervienen factores biológicos, históricos, Antropológicos psicológicos y sociales. Analizaremos brevemente estos factores:

1. Desde el punto de vista vio psicológico; El adulto como sujeto de educación, Actúa en un ambiente físico y social determinado, sometido a la acción de factores ecológicos diversos. Su organismo ha alcanzado su desarrollo antropométrico, anatómico y fisiológico, con una morfología determinada, con fuerza física, con rasgos psicosomáticos transmisibles y que en su conjunto conforman su individualidad.

2. Desde el punto de vista histórico Antropológicos ha seguido un proceso continuo en el tiempo. La educación como acontecimiento humano es historia, no solamente porque cada hombre es educado en su determinado momento del tiempo histórico general aquel en el cual le cabe vivir (historicidad extrínseca) sino, porque de su educación comprendido como el desarrollo de su existencia e su propia historia Personal (historicidad intrínseca).

3. Desde el punto de vista social, el individuo y la sociedad son unidades indivisibles. La sociedad existe por la suma de sus componentes. El comportamiento del hombre es la respuesta a estímulos que provienen del medio físico otros se originan en la vida de relación del individuo con sus semejantes, lo que determina su conducta social.

4. Desde el punto de vista de la capacidad productiva del hombre, el proceso educativo comprende lo ecológico. Toda educación conlleva fines culturales; pero entendida en su más amplio sentido, se dinamiza en el hecho Andragogíco y condiciona la capacidad del trabajo, como actividad dinámica que modifica la propia estructura de la sociedad.

Aprendizajes en el adulto

La Andragogía permite la oportunidad para que el adulto que decide aprender, participe activamente en su propio aprendizaje e intervenga en la planificación, programación, realización y organización de su entorno.
Su educación, debe basarse en la experiencia y ubicarse en situaciones reales, con la necesidad del desaprendizaje y aprendizaje continuo. Basado en aprender: a conocer, a aprender, a hacer, a ser. Lográndose así un aprendizaje activo, que se ajuste a las condiciones sociopolíticas del país para una contribución cada vez más y mejor en el desempeño de sus actividades. La Andragogía no tiene que provocar motivaciones, intereses o necesidades de aprendizaje que ya el adulto posee, y se desarrolla en cuatro fases:

• Primera Fase: es consolidar, mantener y enriquecer esos intereses para abrirle nuevas perspectivas de vida profesional, cultural, social.
• Segunda Fase: es de orientación, pues, ni aun al analfabeto se le puede guiar como se hace con el niño para mostrar al adulto, nuevos rumbos, de carácter productivo y promover en él la idea de que en toda colectividad humana.
• Tercera Fase: es actualizar al adulto, renovar sus conocimientos para que continúe aprendiendo, investigando, reformando conceptos y enriqueciendo su vida cultural científica y tecnológica.
• Cuarta Fase: es la proyección humana, que consiste en interpretar las variables de lo que fuimos, somos y seremos, entre las que se conjuga la esencia misma del hombre.

En conclusión, estimular las motivaciones en el hombre es función de la educación de adultos. El hombre para sobrevivir en éste u otro planeta de la extensión sideral, debe siempre sumar, no restar, ni dividir sino multiplicar su acervo cultural, científico y técnico. El proceso de racionalización en la confrontación de experiencia y las abstracciones que derivan el adulto, le conducen a integrar a su propia vida y aplicar a su medio social y ergo - lógico las nuevas experiencias. Este proceso de integración y aplicación tiene un carácter funcional que asegura, aumenta y diversifica las motivaciones y vivencias que mueven la conducta evolutiva del adulto. De acuerdo a este planteamiento, puedo decir, que los adultos que se vincularon con este proyecto, tienen conciencia lógica y dialéctica, ya que fácilmente apreciaron en forma inductiva o deductiva las consecuencias del acto de la enseñanza-aprendizaje. Además son capaces de promover acciones educativas y culturales para su formación permanente, en función de necesidades e intereses inmediatos y con vista a consolidar su porvenir.

GÉNEROS LITERARIOS

Los géneros literarios son los distintos grupos o categorías en que podemos clasificar las obras literarias atendiendo a su contenido. La retórica clásica los ha clasificados en tres grupos importantes: Lírico, Narrativo y Dramático.
La gran mayoría de las obras responden a uno de estos tres grandes géneros, pero hay que tomar en cuenta que las obras literarias se realizan en diferentes épocas y, a veces, no se circunscriben a uno de estos tres grandes géneros. Por ello, existen otros que se han clasificado como subgéneros literarios. (Querelle y Cia Ltda; 2010)

• Género lírico o lírica: Con el nombre de lírica se designa un género literario muy amplio en el que pueden incluirse textos variados. Expresa sentimientos y pensamientos, en este predomina la subjetividad del escritor. Suele escribirse en versos pero también existen en prosa.

Las características más destacadas de la lírica son:

- El centro del poema está en la intimidad del poeta, sus gustos, afectos y emociones, y el deseo de expresarlos.
- El poeta expresa esos sentimientos a través de una realidad física, la cual es utilizada como símbolo que representa la propia interioridad del poeta.

Además de estas características "internas" podemos señalar varias "externas":
- Escritura en verso (también hay prosa lírica).
- Lenguaje repetitivo, tanto en el plano sonoro como morfosintáctico y semántico.

Dentro de la lírica (poesía) distinguimos cinco subgéneros:

a) Oda: Poema (composición lírica en verso) de cierta extensión destinada a la exaltación de una persona o cosa (tema noble y elevado). Fray Luis de León escribió una Oda a la vida retirada.

b) Elegía: Composición que manifiesta un sentimiento de pesar ante una desgracia individual o colectiva, como es el caso de las Coplas de Jorge Manrique a la muerte de su padre, o el llanto de Miguel Hernández por Ramón Sijé.

c) Égloga: Composición poética del genero bucólico. El poeta pone sus sentimientos amorosos en boca de pastores, como hace Garcilaso de la Vega.

d) Sátira: Composición lírica en verso o en prosa que censura vicios o defectos individuales o colectivos.

e) Canción: poema en verso de tema amoroso, pero puede exaltar otras cosas.

• Género narrativo o Narrativa o Prosa: En términos muy generales suele decirse que pertenecen a la narrativa aquellas obras que relatan una historia y poseen una dimensión artística. Una narración depende a la figura del narrador que la constituye y desarrolla alrededor de unos personajes, de unas situaciones y de unos hechos.

Subgéneros Narrativos

En este género podremos encontrar subgéneros en verso y en prosa.

En verso tenemos:

- La epopeya: Narra una acción memorable y de gran importancia para la humanidad o para un pueblo.
- La Épica (algunos autores lo definen como Género Épico): Relata sucesos reales o imaginarios que le han ocurrido al poeta o a otra persona. Es de carácter sumamente objetivo. Relata hazañas heroicas con el propósito de glorificar a la patria.

Las composiciones épicas o epopeyas se diferencian de cualquier otro relato por dos características:

1.- El carácter heroico de las acciones narradas y la exaltación de las mismas.
2.- La forma versificada.

Entre los subgéneros narrativos en prosa encontramos:

- El cuento: Popular y anónimo, o literario. Es un relato breve de una pericia inventada, sucedida a uno o a varios personajes, con argumento muy sencillo. Las características esenciales por las que el cuento se distingue tanto del poema épico como de la novela son: la brevedad, la concisión y la concentración del relato. A veces con una finalidad moral y se llama apólogo.

- La novela: Es un relato largo, aunque de extensión variable, con un argumento mucho más desarrollado que el del cuento. Y, a diferencia de lo que sucede con el cuento, al lector le importa no solo lo que ocurre a los personajes, sino también lo que piensan y sienten, cómo evolucionan espiritualmente y cómo influye en ellos la sociedad donde viven.

• Género dramático: Lo que distingue al género teatral o dramático de los anteriores es el predominio del diálogo sobre las otras formas de expresión. Es el tipo de género que se usa en el teatro, en el que por medio del diálogo y algunos personajes, el autor plantea conflictos diversos. En algunos casos, el personaje puede hablar consigo mismo, entonces aparece el monólogo. Puede estar escrito en verso o en prosa. Su finalidad esencial es la representación ante el público. En la mayoría de las obras alternan el monólogo y el diálogo. A diferencia de la novela, el teatro no necesita un narrador, puesto que predominan en él los personajes y la acción.

Subgéneros dramáticos o del teatro

- La comedia: Es la representación, a través de un conflicto, del aspecto alegre y divertido de la vida humana, y cuyo desenlace tiene que ser feliz.
- La tragedia: Es la representación de terribles conflictos entre personajes superiores y muy vehementes, los cuales son víctimas de grandes pasiones que no pueden dominar; suele acabar con la muerte del protagonista.
- El drama: Es la representación de problemas graves, con intervención, a veces, de elementos cómicos, y su final suele ser sombrío. Plantea un conflicto real y doloroso situando los personajes en unas circunstancias totalmente humanas.
- Ópera: Composición dramática, en la que los personajes cantan íntegramente sus papeles, en lugar de recitarlos. Es el poema dramático compuesto por música.
- Zarzuela: Obra literario-musical, genuinamente española, en la que se combinan escenas habladas y cantadas. Suele reflejar vivos cuadros de costumbres, preocupaciones populares, sátiras políticas.

Para algunos autores, existen otros géneros literarios como son la oratoria y la didáctica.

La oratoria pretende disuadir a un auditorio.

La didáctica tiene la finalidad de enseñar.

Algunos subgéneros didácticos son:

- La fábula: Relato en prosa o en verso de una anécdota de la cual puede extraerse una consecuencia moral o moraleja; sus personajes suelen ser animales.
- La epístola: también posible en verso o en prosa, expone algún problema de carácter general, desde un punto de vista censorio o de sátira.
- El ensayo: Es el subgénero didáctico más importante en la actualidad; escrito siempre en prosa, consiste en la exposición aguda y original de un tema científico, filosófico, artístico, político, literario, religioso, etc. con carácter general, es decir, sin que el lector precise conocimientos especiales para comprenderlo.

LITERATURA PARA NIÑOS, NIÑAS Y JÓVENES

Para la gran mayoría de las personas la mejor edad en la vida, es la edad infantil, es por eso que la literatura infantil se ha enmarcado dentro de una de las más importantes dentro de los textos didácticos. Hay una serie de textos educativos dentro de la venta de libros infantiles que son ideales para las lecturas para niños, pues no sólo pretenden dar buenos ejemplos de convivencia, sino enseñar la importancia del respeto hacia otros seres humanos. Existe una extensa colección de literatura infantil con varios cuentos para niños, el más conocido por todas las personas es la saga de Papelucho, escrito por Marcela Paz, que se podría decir es la pionera en cuanto a textos infantiles se refiere.

La literatura infantil, como su nombre lo dice, son libros, letras, oraciones, dedicadas a los niños. Es por esta razón que debe existir un tratamiento de la información bastante prolijo, ya que escribir para un niño requiere de características que no todos los escritores pueden cumplir. Me atrevería a decir que escribir literatura infantil es un desafío para los escritores, ya que es muy difícil, frente a la escritura para adultos por ejemplo, ya que el vocabulario en este tipo de obras resulta ser mucho más familiar. (RECREA: 2008)

Poesía

Es un verdadero gustazo el poder adentrarse en este mundo de los versos, de las rimas, de la expresión, y del arte literario. La poesía ha sido escrita para ser leída, comprendida, y meditada. Solo así se puede disfrutar verdaderamente del sentido y del juego de sus palabras y de su lenguaje. A través de la poesía se puede bucear en el mundo de la expresión de ideas y de sentimientos.
Hablar de poesía es muy gratificante porque es un arte que se vale de diversos artificios como la profundidad, el ritmo y el sonido en el uso de la palabra. Para los autores modernos, la poesía se refleja diferentemente en cada lector, quien dará un sentido personalizado al texto. Para los autores antiguos, la poesía iba más allá del arte. Era vista como una fuente espiritual del saber. (Guía Infantil: 2008)

La novela

Es una narración extensa, por lo general en prosa, con personajes y situaciones reales o ficticias, que implica un conflicto y su desarrollo que se resuelve de una manera positiva o negativa.

El término novela (del italiano novella, 'noticia', 'historia', que a su vez procede del latín novellus, diminutivo de novus, 'nuevo') procede de las narraciones que Giovanni Boccaccio empleó para designar los relatos y anécdotas en prosa contenidos en su Decamerón. Como género es el resultado de la evolución que arranca en la epopeya y sigue con el romance.

El desarrollo de la novela es lento. No es predecible como el del cuento ya que depende del género de novela. Dentro de la narrativa contemporánea tienen características muy diferentes la novela romántica, a la novela de denuncia del boom latinoamericano, a la novela policíaca como las de Ágata Christie. (RENA: 2010).

Cuento

Los cuentos tradicionales, son narraciones de tradición oral en todo el mundo. Como manifestación del folclore, los cuentos tradicionales se han transmitido de generación en generación, sufriendo con el tiempo muchas alteraciones debido a las incorporaciones o eliminaciones que realizaban los narradores. Durante este proceso de difusión cultural algunos se escribieron, pasando de nuevo a la transmisión oral, que es el rasgo fundamental de los cuentos tradicionales y de toda la literatura popular. (WIKIPEDIA: 2009)

Leyenda

Es una narración oral o escrita, con una mayor o menor proporción de elementos imaginativos y que generalmente quiere hacerse pasar por verdadera o basada en la verdad, o ligada en todo caso a un elemento de la realidad. Se transmite habitualmente de generación en generación, casi siempre de forma oral, y con frecuencia experimenta supresiones, añadidos o modificaciones. (WIKIPEDIA: 2009)

El teatro

El teatro es la forma de expresión artística que se producen y se desarrolla en el ámbito de las artes escénicas. Consiste en la creación y representación de un universo de ficción en el mismo espacio y tiempo que el de los espectadores que lo contemplan, mediante un proceso de trabajo en el que participan directores, diseñadores, actores, interpretes, manipuladores, técnicos y otros profesionales utilizando los medios específicos de la escena y estableciendo códigos pertinentes de emisión y recepción. (IAEM; 1995, PP.17)

Los títeres

Un títere es un muñeco que tiene cierta peculiaridad, pues como es manejado por un titiritero, este hace que hable, se mueva, sienta y cobre vida frente al público. De este modo se convierte en un autor que, en un pequeño escenario (teatrito), representa un papel y comunica a los espectadores el mensaje de la obra. Los títeres pueden cantar, bailar, divertir, hacer críticas y brindarnos aspectos interesantes de la vida cotidiana. (Molina; 2000, pp. 135).

Marionetas

Son muñecos de cuerpo entero que mueven sus extremidades o su cabeza por medio de hilos o alambres fijos a una cruz y manejados desde la parte superior del escenario. (Molina; 2000, pp. 136).

Teatro de muñecos

Se caracterizan por animar o darles vida a personajes constituidos por figuras que representan a personas, animales u objetos, todo ello a través de la manipulación que realizan los actores. Se incluyen aquí, los títeres y las marionetas. (IAEM; 1995, pp. 29).

Las fábulas

Las fábulas son composiciones breves literarias en las que los personajes casi siempre son animales u objetos, que presentan características humanas como el habla, el movimiento, etc. Estas historias concluyen con una enseñanza o moraleja de carácter instructivo, que suele figurar al final del texto.


LITERATURA ORAL

La literatura que se transmite esencialmente por vía oral, aunque puede tener también algún tipo de transmisión escrita subsidiaria. Cualquier discurso o mensaje oral organizado de forma más o menos estética, y cuya función no tenga fines exclusivamente comunicativos, puede ser considerado como literatura oral: por ejemplo, una canción o un cuento, pero también las fórmulas tradicionales de felicitación o de pésame, las expresiones orales de recuerdos personales o de historias comunitarias, etc. La amplitud del concepto explica que la literatura oral pueda ser estudiada tanto desde el terreno de los estudios literarios como desde la etnología y la antropología, la historia, la sociología, la psicología, la lingüística, etc.

Claro que no se debe confundir la oralidad como sistema de trasmisión con la literatura oral, que es una parte de ella, aunque una parte privilegiada.
Para la gente que solo se comunica con la voz, esta llega a tener una intensidad y significados que difícilmente podrán comprender los que han crecido en la tradición de la escritura, y más aún las víctimas de la banalización de la palabra producida en buena medida por los nuevos medios y la publicidad. Es que en una cultura oral primaria, la existencia de la palabra radica solo en el sonido. La irrupción de la escritura en dicho sistema no aparejará su inmediato colapso, pues la experiencia ha mostrado ya que se sigue privilegiando por mucho tiempo la percepción auditiva del mensaje.

Solo un sistema de escritura ya consolidado llega a privilegiar la percepción visual del mensaje. Al parecer, ambas formas de comunicación lingüística no pueden coexistir en una situación de igualdad, desarrollando ambas la plenitud de sus recursos.

Siempre el sistema de la escritura tiende a dominar al de la oralidad, inhibiendo sus recursos, a pesar de que la enorme mayoría de las culturas son orales.
Pero ¿se puede hablar con propiedad de una literatura oral? El término "literatura", se sabe, viene del latín littera, que significa la letra del alfabeto. A Walter Ong le parece monstruoso hablar de una literatura oral, pues sería referirse a una cosa en términos de otra, algo así como definir al caballo como un automóvil sin ruedas.

Aun más, se-basta recorrer una vieja biblioteca o una hemeroteca para comprender que la escritura, hecha para transportar la palabra, suele convertirse en su polvorienta tumba. La oralidad mientras está viva, impregna una sociedad. El libro puede existir para unos pocos y, pasado el tiempo, para nadie, por el olvido de su autor y la caducidad de sus mensajes. Por otra parte, la pronunciada caída de las ventas ha llevado a reducir en muchos casos los tirajes a sumas que resultan ridículas en una sociedad de masas, como quinientos ejemplares y aun menos.

Lo dicho hasta ahora viene a reafirmarnos que la oralidad y la escritura son dos sistemas independientes, y que resulta estéril considerar a uno superior al otro en una escala evolutiva o por sus cualidades. Ambos tienen virtudes y limitaciones, que juegan de un modo diferente según los casos.

En conclusión, la lengua oral no sólo ha sido fundamental para satisfacer la necesidad que tenemos los seres humanos de comunicarnos con los demás en todas las actividades de la cotidianidad, sino que también ha permitido expresar nuestro mundo interior, los sentimientos y emociones, y para ello se ha utilizado la palabra con un valor estético, artístico y lúdico. Por esta razón, todos los pueblos del mundo poseen relatos, mitos, leyendas, canciones, poemas, juegos, en fin, manifestaciones populares que conforman la tradición oral.


LA MÚSICA Y EL RECONOCIMIENTO DE LA IDENTIDAD

Los elementos que conforman la Identidad Nacional son: la historia, el territorio, los símbolos patrios, la música y danza, el idioma, la religión, los símbolos naturales, la arquitectura y la gastronomía, entre otros.

Todos los elementos comunes que unen a un pueblo, una nación, personas, tales como el idioma, la religión, gastronomía, folklore, música, danza, y muchos otros elementos; ese sentimiento común a todos los ciudadanos que conforman un país es lo que conocemos como Identidad Nacional. Esa serie de valores o costumbres pueden ser morales, religiosos, culturales, gastronómicos, sociales, territoriales, en fin, ese conjunto de elementos puede ser de diversa índole siempre y cuando sean comunes a la sociedad.

Es por ello que la Música y la Danza, es uno de los elementos más representativos de la identidad y el nacionalismo, en el país por los diversos tipos de geografías que existen: llanos, andes, costas, selvas, la música que predomina en el país es variada, es así como de acuerdo al tipo de zona hay un tipo de música propia y representativa de las costumbres del lugar. En los Llanos la música propia de la zona está representada por el Canto recio y la modalidad llamada el Contrapunteo , y ese tipo de música cuenta con un baile que lo caracteriza denominado El Joropo, que tiene distintos estilos; en el Zulia la música propia de la zona está representada por las Gaitas; en la zona oriental del país la música predilecta y propia de la zona son los llamados Polos y las Fulías; en los Andes los apacibles Valses son la música propia de la zona; en las costeras predomina la popular música de los Tambores, siendo famosos en la zona los llamados Tambores Barloventeños, y en las zonas cercanas a la selva amazónica como los Estado Bolívar y Amazonas el popular ritmo llamado Calipso.

El hecho de que Venezuela sea un país donde la variedad de razas y geografías conviven, permiten que haya esta variedad de ritmos, sabores y sonidos, pero todos y cada uno de estos estilos de música, de diferentes versiones, permite la identificación de cada individuo como venezolano. Sin duda, el estilo de música por la que los venezolanos se proyectan en el exterior lo representa la llamada música venezolana que es sinónimo de música llanera, que con los populares instrumentos como el arpa, las maracas y los cuatros, dan ese toque de originalidad y venezolanidad a ésta música, y que con el típico baile conocido como el Joropo, llaman la atención de propios y extraños al país.

No obstante, dentro de las raíces musicales venezolanas se encuentra una canción muy popular, considerada por muchos como el segundo himno de la nación, el Alma Llanera, escrita por Pedro Elías Gutiérrez. Entre los bailes más tradicionales se encuentran: el de San Benito, San Juan, San Pedro y el de los Diablos Danzantes de Yare.

Puedo decir, La Identidad Nacional es el conjunto de elementos que identifican a una nación y que sus habitantes toman como suyos. Es un elemento que une a todas las personas que integran una nación, pueblo, son las costumbres propias del lugar, y el sentimiento que produce el sentirse parte de ese conjunto de elementos que le identifican como perteneciente a determinado país.

Sin duda alguna, la Identidad Nacional Venezolana es muy rica y una muestra de ello lo representa la gran variedad de costumbres y tradiciones. Pero sin embargo, a pesar de toda esa riqueza y belleza cultural que tenemos en nuestro país, somos víctima del fenómeno de la Transculturización, nos hemos dejado llevar por las costumbres ajenas a Venezuela y hemos tratado de imitarlas, olvidando quiénes somos en verdad y de dónde venimos, nuestras raíces, nuestra cultura.

LA CREACIÓN INDIVIDUAL Y COLECTIVA

La Creación Individual

Nos referimos a las elaboraciones propias de un individuo –sea o no conocido– que tienen gran relevancia cultural. Existen diferentes modalidades de clasificar este aspecto artístico, generalmente los más adoptamos, de manera genérica son las creaciones plásticas, literarias, interpretativas y audiovisuales.

De ellas sólo las creaciones plásticas, como objetos materiales, pueden estar de alguna manera localizadas, como colecciones, en pueblos, ciudades o municipios.
Las otras formas de creación, por su inmaterialidad, no pueden ser asociadas a un lugar determinado por lo que para su registro se determina la relación que ellas pudieran tener con cada lugar.

Las colecciones se registran según modalidades, escuelas, tendencias o estilos, con la excepción de aquellas localizadas en espacios públicos, de las cuales se hace un registro individualizado.

Las creaciones interpretativas –la música, el baile, la danza, la ópera y el teatro– son registradas por modalidades y estilos y no por piezas individuales a excepción de aquellas que son emblemáticas de un lugar. En ellas los intérpretes o portadores del valor pueden llegar a tener más relevancia que los propios creadores, pues le otorgan a la obra ejecutada rasgos propios que pueden dar origen a nuevas formas expresivas.

También registran a los portadores patrimoniales que, en el pasado o en el presente, se han destacado como activadores e impulsores de determinadas expresiones culturales, convirtiéndose en patrimonio de un lugar específico, en patrimonio viviente.

En cumplimiento del artículo 178 de la Constitución de la República Bolivariana de Venezuela y los artículos 24, 26, 27, 28, 29, 30, 35, 36, 41 y 43 de la Ley de Protección y Defensa del Patrimonio Cultural, la autoridad municipal establecerá las medidas necesarias para la protección y permanencia de los bienes aquí contenidos, notificando al Instituto del Patrimonio Cultural sobre ellas.

La Creación Colectiva

Es bastante conocida la expresión que dice: si dos personas dan un peso cada una a la otra, al final cada una tendrá un peso, pero si dan una idea, al final cada una tendrá al menos dos ideas. Y digo al menos, porque a veces dos ideas hacen tres, o más.

La creatividad es, en buena medida, una construcción social. Tanto por los criterios de evaluación de lo que es o no es creativo, tanto por los procesos relacionados con su desarrollo.

Aunque determinadas disciplinas y ciertos ambientes de trabajo favorecen deliberadamente la producción de ideas en grupo, es bastante frecuente que las ideas se generen en el terreno de la producción individual o bien no se promocione el trabajo de equipo para la producción de ideas.

Incluso, la actividad creadora identificada como individual requiere de trabajo colaborativo. Por ejemplo al iniciarse el escritor en la actividad literaria, requerirá de talleres formativos. Algunos de estos talleres pueden ser una muestra de cómo el acto individual de crear se favorece cuando hay grupos de soporte, y casi de creación colectiva.

Si bien es cierto que en algunas artes o disciplinas científicas, la creatividad da la apariencia de ser un proceso individual, las ideas son muy probablemente una síntesis de ideas de otros, y existe, además, una colectividad que permite el diálogo, el soporte y la gestión de tales ideas.

La Creación Individual y Colectiva:

Las creaciones individuales y colectivas son las creaciones plásticas, literarias, interpretativas y audiovisuales. La Creación Individual nos referimos a las elaboraciones propias de un individuo, sea o no conocido que tienen gran relevancia cultural. De ellas sólo las creaciones plásticas, como objetos materiales, pueden estar de alguna manera localizadas, como colecciones, en pueblos, ciudades o municipios. Las otras formas de creación, por su inmaterialidad, no pueden ser asociadas a un lugar determinado, por eso tuvimos que ser muy objetivo con esta información ya que la comunidad por no tener sentido de pertenencia no manejaba bien los conceptos que en ese momento les estamos aplicando a cada objeto, cosa, o frase.

Pusimos ejemplos los cuales asociaron y llegaron a una conclusión de identificación de cada objeto planteado. Como por ejemplo que las Creaciones plásticas son los objetos materiales que pueden estar localizados como una colección de un pueblo, las interpretativas; son las músicas, los bailes, las danzas, el teatro. La comunidad de El Fundo El Carmen, cuenta con dos creaciones que aunque no están censados como patrimonios, es una gran fortaleza para el Municipio en sí y por ende para la comunidad, como lo es la Sociedad de San Benito de Palermo del Fundo el Carmen.

EVALUACIÓN DE LOS APRENDIZAJES

La Evaluación.

La evaluación de los aprendizajes es un proceso permanente de información y reflexión sobre el proceso de producción de los aprendizajes y requiere para su ejecución de la realización de los siguientes procesos:

- Recolección y selección de información sobre los aprendizajes de los alumnos, a través de la interacción con ellos, la aplicación de instrumentos, las situaciones de evaluación, etcétera.
- Interpretación y valoración de los aprendizajes en términos del grado de desarrollo de los criterios de evaluación establecidos en cada área y, por ende, el grado de desarrollo de la competencia. La valoración debe darse en términos cualitativos.
- Toma de decisión, que involucra el establecimiento de un plan de acción que permita al alumno conocer, reforzar y estimular los aprendizajes que debe desarrollar con la ayuda del docente, quien deberá planificar nuevas estrategias de enseñanza-aprendizaje, según las conclusiones a las que se llegue en la evaluación.

Principios y propósitos

El sistema de evaluación de los aprendizajes tiene por finalidad contribuir a la mejora de la calidad de los procesos de enseñanza y aprendizaje, por tanto debe darse antes, durante y después de estos procesos permitiendo la regulación de las interrelaciones, detectar las dificultades que se van presentando, averiguar las causas y actuar oportunamente sin esperar que el proceso concluya; por tanto es de naturaleza formativa. De la misma manera, la evaluación de los aprendizajes asume que su objeto lo constituyen los criterios e indicadores de cada área curricular, que funcionan como parámetros de referencia para determinar los progresos y dificultades de los educandos. Dichos criterios se constituyen en la unidad de recopilación, registro, análisis y comunicación del proceso evaluativo, dándole así su naturaleza de criterio.

Técnicas e instrumentos de evaluación

Para poder evaluar el aprendizaje se requiere hacer uso de diferentes técnicas que permitan obtener información, cuantitativa y cualitativa, así como los instrumentos más representativos de ellas.

Es conveniente señalar la diferencia entre técnica e instrumento, ya que resulta frecuente encontrar que se hace un manejo indistinto de ellos. La técnica es el procedimiento mediante el cual se llevará a cabo la evaluación del aprendizaje, mientras que el instrumento será el medio con el que el docente obtendrá la información al respecto.

Independientemente de la perspectiva que se adopte, se añade que la evaluación es un proceso de comunicación entre los actores involucrados, que requiere la mayor claridad en cuanto a sus intenciones, aspectos a evaluar, funciones; proceso a seguir; tipo de información a recoger; instrumentos; criterios y clientes a los que ha de servir; a fin de que el conocimiento que se produzca pueda tener la relevancia y utilidad deseados. Es importante considerar que todo proceso de evaluación pone en evidencia múltiples factores relacionados con las características y procesos educativa, todo lo cual nos lleva a considerar cuál será el paradigma de evaluación que nos orientará en la acción.

LENGUAJE, COMUNICACIÓN Y CULTURA

Lenguaje

Conceptos Generales

El ser humano y sólo él posee una maravillosa facultad, la del lenguaje, que es a la vez el "instrumento de la vida mental y de la comunicación"
Usamos el lenguaje para:

a) Comunicarnos con los demás.
b) Para hablar con nosotros mismos.
c) Para persuadir.
d) Para crear poesía.
e) Para reflexionar sobre el mismo lenguaje.

Lengua y Habla

La lengua es el código que usan los hablantes de una comunidad para interrelacionarse. Es un sistema de unidades y de reglas de combinación que permiten construir los más variados mensajes del habla.

• El habla, pues, es el uso individual del código lingüístico.
• La lengua es social. Está en la mente de todos los hablantes.
• El habla es individual. Es una realización personal, original. Cada hablante puede elegir los elementos del código y cambiarlos para construir su mensaje verbal.

- Se dice por ello que la lengua es abstracta y el habla es concreta.
- La lengua es sistemática: los elementos se organizan en sistema. Un sistema es un conjunto de elementos interrelacionados de modo tal que el valor de uno resulta de la relación con los demás y con el todo del que forma parte.
- La lengua se compone de signos lingüísticos, y cada significante y significado.
- El significante se llama también expresión y el significado contenido.
- El signo es biplánico (2 planos, 2 caras, 2 partes).
- El habla es lineal: los morfemas, las palabras, se emiten unos a continuación de los otros. No pueden superponerse. El habla se da, pues, en la dimensión tiempo.
- En el lenguaje escrito se representa muy claramente esa linealidad.
- El habla se manifiesta en forma oral y en forma escrita.

Lengua Oral y Lengua Escrita

Sobre la lengua escrita reina cierta desconfianza. El recelo que respecto de ella cultiva el hablante suele trasmitirse también a los especialistas, y he aquí que muchos tratan de ella con evidente pudor; para algunos, todo se reduce a mencionar la ortografía o la buena letra, para otros, hablamos de la lengua escrita cuando aludimos al discurso literario. Muchas veces la minimizan quienes la entienden totalmente sometida a la lengua oral, en tanto que no falta autor que defienda la posibilidad de estudiarla como un significado promovido por significantes distintos de los privilegiados por la lengua oral. Lenguaje artificial es la escritura, mecanizado, ligado a estereotipias escolares.

Hay que superar, por lo pronto, la idea de que los grafemas no hacen sino reproducir exacta o aproximadamente las pronunciaciones, porque nosotros no pronunciamos palabras sino frases cargadas de sentido. Lo que transmite la lengua oral es precisamente eso: sentido. Y la lengua escrita evoca y trasmite eso mismo. Ocurre que a veces una mala trascripción puede desfigurarlo, y eso ocurre cuando lo que parecía tan claro al ser percibido por el oído no resulta serlo a la hora de la lectura: al confrontar aquel nítido recuerdo inteligible con la torpe estructura gráfica se advierte la necesidad de hacerse cargo de que la lengua escrita es algo más que esa mera reproducción de la cadena sonora.

Dos funciones pueden distinguirse en la lengua escrita: una informativa (discursiva) y otra documental. Esta función documental se da cuando el texto ofrece ?una información máxima? despojada de la habitual redundancia de la lengua oral; aparece, así "como un objeto material en el que se encuentra codificado un contenido informativo (y no un discurso) que hay que descifrar".

Todo esto anuncia cuán exigente y responsable es acá la tarea del receptor: su función es la de ?interpretar?, indagar por la información según las estrategias propias de su pensamiento y su propio lenguaje.

Cultura

Para Garza Cuellar, la cultura puede ser definida en un sentido amplio, como todo lo cultivado por el hombre, ya que comprende el total de las producciones humanas, tanto en el ámbito material (como, por ejemplo, los productos del arte y la técnica) así como en el espiritual (donde se mencionan las ciencias, el arte y la filosofía).

En un sentido más restringido, ésta se constituye por los diversos saberes, tanto de tipo especulativo como práctico, que la humanidad ha alcanzado y recopilado, en forma más o menos sistemática, a lo largo de la historia.

Bell, la define como "un proceso continuo de sustentación de una identidad mediante la coherencia lograda por un consistente punto de vista estético, una concepción moral del yo y un estilo de vida que exhibe esas concepciones en los objetos que adornan a nuestro hogar y a nosotros mismos, y en el gusto que expresa esos puntos de vista." Mientras que para Inglehart la cultura se entiende como: " los valores, las creencias, las capacidades y la gregariedad de los miembros de una sociedad determinada."

Cultura y Comunicación

La comunicación es más que solo emitir, es más que solo exponer o registrar (sonido, imagen, Ideas, etc.). La comunicación y la cultura son un solo campo de estudio. La cultura no es un ente fijo, una herencia; es un proceso que se construye en la interacción.
La cultura es lo que le permite a los hombres construir una sociedad, es decir definir las condiciones de su voluntad para convivir, los códigos para reconocerse y distinguirse de los demás, así como la manera de organizar sus relaciones con las demás personas.

Así, pues, la comprensión general de los procesos comunicativos y culturales de las sociedades actuales sólo puede alcanzarse mediante una conjunción teórica, epistemológica y metodológica muy variada. Esta conjunción hace que se considere a las ciencias culturales y comunicativas como un saber puente capaz de alcanzar, en cierto sentido, el ideal ilustrado de una síntesis comprensiva que proporcione explicaciones adecuadas a los complejos niveles implicados en la actividad simbólica e ideológica de nuestras sociedades contemporáneas.

Comunicación

El funcionamiento de las sociedades humanas es posible gracias a la comunicación. Esta consiste en el intercambio de mensajes entre los individuos.

Por el hecho de vivir en comunidad, el hombre se comunica y relaciona con los seres y objetos que le rodean. Los procedimientos de comunicación son múltiples y nuestros sentidos captan aquellas informaciones suministradas.

En la vida cotidiana, el hombre pasa gran parte del tiempo emitiendo y recibiendo mensajes: una mirada, un gesto, el precio de un artículo, las señales de tráfico, la obra teatral o cinematográfica, las sirenas y los medios de comunicación social (prensa, radio, televisión, publicidad, etc.) son actos de relación comunicativa en los que el lenguaje juega un importante papel como instrumento de comunicación. Desde el lloro de un niño a la sinfonía más perfecta y acabada, desde el saludo desemantizado de un "Hola", o un "Buenos días", al más complejo ensayo filosófico, las posibilidades de comunicación varían en cantidad y grado. Son diferentes niveles que cumplen distintos objetivos, aunque todo ello es comunicación y lenguaje.

El Proceso de la Comunicación

• Código. El código es un sistema de signos y reglas para combinarlos, que por un lado es arbitrario y por otra parte debe de estar organizado de antemano. El proceso de comunicación que emplea ese código precisa de un canal para la transmisión de las señales. El Canal sería el medio físico a través del cual se transmite la comunicación.
• Emisor. Es la persona que se encarga de transmitir el mensaje. Esta persona elije y selecciona los signos que le convienen, es decir, realiza un proceso de codificación; codifica el mensaje.
• Receptor. Será aquella persona a quien va dirigida la comunicación; realiza un proceso inverso al del emisor, ya que descifra e interpreta los signos elegidos por el emisor; es decir, descodifica el mensaje.
• Naturalmente tiene que haber algo que comunicar, un contenido y un proceso que con sus aspectos previos y sus consecuencias motive el Mensaje.
• Las circunstancias que rodean un hecho de comunicación se denominan Contexto situacional (situación), es el contexto en que se transmite el mensaje y que contribuye a su significado.

Para concluir, puedo decir, que el lenguaje es uno de los tesoros más preciados que dejó la vida del hombre en sociedad fue el surgimiento del lenguaje. El mismo con su artífice, ha desempeñado un importantísimo papel en todo el quehacer humano, en la formación del hombre y de su pensamiento. Lenguaje y cultura están íntimamente ligados, uno depende del otro para existir, sin palabras el hombre no puede pensar racionalmente.

Se puede decir que en la medida que se desarrolle el lenguaje, mayor será la capacidad del individuo para construir conceptos, adquirir conocimientos, elaborar significados, pero a la vez, le sirve para trasmitirlos, para expresarlos. Por medio de este también proyecta a los demás su mundo afectivo y las palabras pueden asumir diferentes significados atendiendo a la entonación, las pausas, el volumen de voz, el contexto situacional, entre otros aspectos.

APRENDIZAJE POR PROYECTO

Concepto

La enseñanza basada en proyectos es una estrategia educativa integral. El trabajo por proyectos es parte fundamental del proceso de aprendizaje, sobre todo en esta época donde la diversidad en las aulas es tan amplia, ya que con este método de enseñanza se puede construir aprendizaje sobre las fortalezas individuales de los estudiantes, permitiéndoles explorar sus áreas de interés.
Metodología del Aprendizaje Basado en Proyectos

El Aprendizaje Basado en Proyectos se orienta hacia la realización de un proyecto o plan siguiendo el enfoque de diseño de proyectos. Las actividades se orientan a la planeación de la solución de un problema complejo; el trabajo se lleva a cabo en grupos; los estudiantes tienen mayor autonomía que en una clase tradicional y hacen uso de diversos recursos.

Además de los objetivos relacionados con la materia y los temas que se están abordando, se deben cumplir los siguientes:

• Mejorar la habilidad para resolver problemas y desarrollar tareas complejas.
• Mejorar la capacidad de trabajar en equipo.
• Desarrollar las Capacidades Mentales de Orden Superior (búsqueda de información, análisis, síntesis, conceptualización, uso crítico de la información, pensamiento sistémico, pensamiento crítico, investigación y metacognición).
• Aumentar el conocimiento y habilidad en el uso de las TIC en un ambiente de proyectos.
• Promover la responsabilidad por el propio aprendizaje.

¿En qué consiste el aprendizaje basado en proyectos?

Esta estrategia de enseñanza constituye un modelo de instrucción auténtico en el que los estudiantes planean, implementan y evalúan proyectos que tienen aplicación en el mundo real más allá del aula de clase (Blank, 1997; Dickinson, et al, 1998; Harwell, 1997).
En ella se recomiendan actividades de enseñanzas interdisciplinarias, de largo plazo y centradas en el estudiante, en lugar de lecciones cortas y aisladas (Challenge 2000 Multimedia Project, 1999). Las estrategias de instrucción basada en proyectos tienen sus raíces en la aproximación constructivista que evolucionó a partir de los trabajos de psicólogos y educadores tales como Lev Vygotsky, Jerome Bruner, Jean Piaget y John Dewey.

El constructivismo mira el aprendizaje como el resultado de construcciones mentales; esto es, que los niños, aprenden construyendo nuevas ideas o conceptos, basándose en sus conocimientos actuales y previos (Karlin & Vianni, 2001).

Más importante aún, los estudiantes encuentran los proyectos divertidos, motivadores y retadores porque desempeñan en ellos un papel activo tanto en su escogencia como en todo el proceso de planeación (Challenge 2000 Multimedia Project, 1999, Katz, 1994).

El trabajo por proyectos es parte importante del proceso de aprendizaje. Este concepto se vuelve todavía más valioso en la sociedad actual en la que los maestros trabajan con grupos de niños que tienen diferentes estilos de aprendizaje, antecedentes étnicos y culturales y niveles de habilidad. Un enfoque de enseñanza uniforme no ayuda a que todos los estudiantes alcancen estándares altos; mientras que uno basado en proyectos, construye sobre las fortalezas individuales de los estudiantes y les permite explorar sus áreas de interés dentro del marco de un currículo establecido. El aprendizaje por proyectos incorpora estos principios.

Desde la perspectiva de la educación, un proyecto se puede definir como una estrategia de aprendizaje que permite alcanzar uno o varios objetivos, a través de la puesta en práctica de una serie de acciones, interacciones y recursos.

La elaboración de proyectos se transforma en una estrategia didáctica que forma parte de las denominadas metodologías activas, de esta forma, el proyecto es concebido como la búsqueda de una solución inteligente al planteamiento de un problema o una tarea.

Puedo decir que este eje temático, sirvió de orientación para adquirir conocimientos desde los contextos de actuación y convivencia de los protagonistas, es decir, de la comunidad Fundo el carmen, con ellos pude desarrollar las experiencias vividas y el producto del aprendizaje. A través de innovaciones educativas, fundamentadas en los conceptos de autogestión, educación permanente y educación comunitaria. De igual forma lo utilicé para desarrollar herramientas de estudio que me permitieron tomar decisiones, buscar información, comprenderla y transformarla en saber propio: creando un ambiente de convivencia, creatividad, y la búsqueda de un saber cada vez más autónomo y personal.


La sistematización como proceso formativo


Definir un concepto es siempre materia compleja ya que es difícil recoger en pocas palabras todos los matices que se consideran fundamentales. Por ello, nos encontramos con diferentes definiciones de la sistematización que nos dan pistas sobre lo qué es y que, junto con el resto de la guía, nos puede ayudar a comprender mejor esta propuesta metodológica.

• Registrar, de manera ordenada, una experiencia que deseamos compartir con los demás, combinando el quehacer con su sustento teórico, y con énfasis en la identificación de los aprendizajes alcanzados en dicha experiencia. (Instituto Interamericano de Derechos Humanos)
• Un proceso permanente y acumulativo de creación de conocimientos a partir de las experiencias de intervención en una realidad social. Ello alude a un tipo de conocimientos a partir de las experiencias de intervención, aquélla que se realiza en la promoción y la educación popular, articulándose con sectores populares y buscando transformar la realidad. (Taller Permanente de Sistematización)
• La sistematización es aquella interpretación crítica de una o varias experiencias que, a partir de su ordenamiento y reconstrucción, descubre o explica la lógica del proceso vivido, los factores que han intervenido en dicho proceso, cómo se han relacionado entre sí y por qué lo han hecho de ese modo.(Oscar Jara)


Características de la sistematización

Al igual que ocurre con la definición de sistematización, hay cierta variedad a la hora de señalar sus rasgos principales.
Sin embargo, hemos identificado una serie de características comunes a todo ejercicio de sistematización.

Antes de enumerarlas, cabe señalar que a toda sistematización le antecede una práctica. Sin que exista la vivencia de una experiencia no es posible realizar una sistematización.

Una vez acontecida la práctica, la sistematización es un proceso participativo que permite ordenar lo acontecido, recuperar así la memoria histórica, interpretarla, aprender nuevos conocimientos y compartirlos con otras personas.

Desde mi perspectiva, puedo decir, que la sistematización no solamente el hecho de agrupar y ordenar informaciones sino también, y sobre todo, la reflexión crítica y la identificación de las lecciones o aprendizajes sobre la experiencia vivida y sobre el camino recorrido. Así, la sistematización implica la generación de nuevos conocimientos útiles, tanto para los involucrados en la experiencia como para otros agentes que se propongan iniciar intervenciones similares.

El objetivo de la sistematización del proyecto de aprendizaje, fue reconstruir y asimilar, de forma participativa, la experiencia de este proyecto, tanto en lo que se refiere al contexto como a las estrategias metodológicas utilizadas, recuperando las impresiones y vivencias de cada uno de los involucrados y evaluando los impactos en la vida de los habitantes de la comunidad Fundo El Carmen, para convertirlos en fuente de nuevos conocimientos. Por lo tanto, la sistematización me sirvió para recopilar las experiencias de los procesos formativos (concepción, diseño metodológico, implementación y resultados), en función de facilitarme el mejoramiento de las condiciones y nivel de vida de la comunidad.

A partir de la interpretación crítica del proceso vivido y considerando todo el contexto, la sistematización fue también un intercambio de saberes para el aprendizaje colectivo. Estos espacios de reflexión y construcción colectiva de aprendizajes fueron extremadamente valiosos y motivadores para la transformación de la práctica de las involucradas, propiciando el avance de su trabajo.


PENSAMIENTO EDUCATIVO DE SIMÓN RODRÍGUEZ

Rodríguez quería que la educación, en Venezuela y América, se impartiera con calidad, en torno al desarrollo personal de los individuos, su capacidad de comprender y analizar la sociedad en la que viven, su desarrollo humano y personal en el contexto del desarrollo social y comunitario inspirado en principios y valores como la igualdad, la equidad, libertad, emancipación social y humana. Una educación que permita a cada uno desarrollar a plenitud sus talentos y construirse como persona y ciudadano solidario y productivo.

Que le enseñe a ser, a convivir, a aprender y a trabajar. En fin, una educación que le enseñe a cada individuo crecer y desarrollarse como persona y a preocuparse por su entorno social, que le enseñe los valores y principios de su sociedad. Formar individuos que enfrenten al mundo valiéndose de sus destrezas y habilidades. Formar personas pensantes que no se valgan solo de la memoria y por último que se les enseñe a trabajar y a valorar su trabajo. Y con estas bases se contrita una genuina Educación de Calidad.

Bases para una Educación de Calidad.

1.- Educación para formar personas y auténticos ciudadanos.
2.- Educación que enseñe a aprender
3.- Educación que enseñe a trabajar y a valorar el trabajo y al trabajador.

1.- Esta primera dimensión está orientada a formar y educar para formar persona y auténticos ciudadanos, con una educación en los valores de la convivencia:

Rodríguez estaba convencido de que era urgente emprender un proyecto educativo diferente que, pues bajo retórica e principios y proclamas, seguía intacta la vieja estructura de servidumbre. La independencia no había desmantelado el viejo orden colonial, para ser eficaz este proyecto educativo tenía que ser propio, original, hecho en la propia entraña americana.

El fin primordial de la educación es formar ciudadanos y es por eso que todos deben tener acceso a ella, ya que, como decía Rodríguez "sin educación popular no habrá verdadera sociedad…". Esta educación debe estar vinculada a la solidaridad que se expresa en las múltiples y pequeñas dimensiones del vivir y convivir diaria.

Para tener personas y auténticos ciudadanos, debemos superar la pobreza y profundizar la democracia, y esto requiere de un proceso simultáneo.

La democracia se puede construir dependiendo de nuestra actitud, de nuestra voluntad, de nuestra voluntad de cooperación, de nuestro respeto, de nuestra responsabilidad, de nuestra solidaridad. Podemos hacer una escuela y una universidad diferente, de docentes, de administrativos, de representantes y comunidad que tengan en su horizonte los intereses de la mayoría y la construcción y vivencia de la genuina democracia.

2.- La segunda dimensión de una educación de calidad es ENSEÑAR A APRENDER: Educar no es transmitir paquetes de información para que los alumnos memoricen, sino provocar las ganas e aprender, hacer que los alumnos sientan interés de aprender y que sean capaces de comprender analizar la información que necesitan. De nada sirve llenarlos de informaciones inútiles que no vayan a ser capaces de comprender y que solo les sirva para memorizar, ya que no queremos convertirlos en máquinas memorizadoras de conceptos, términos y palabras que con frecuencia ni siquiera entienden, sino convertirlos en seres que tengan la capacidad y la habilidad de buscar, comprender y analizar la información y la puedan devolver en forma personal y coherente. Esto supone desarrollo de las destrezas básicas: lectura, escritura, expresión oral, escucha, informática, observación, estimación, cálculo, pensamiento, ubicación en el espacio y en el tiempo, es decir destrezas lingüísticas, matemáticas, tecnológicas y científicas, tales destrezas los ayudaran a aprender dentro y fuera del sistema educativo.

3.- La educación que enseñe trabajar y a valorar el trabajo y al trabajador: era la tercera dimensión que con mayor esfuerzo quería impulsar Rodríguez y quizás la que le trajo más problemas y dificultades, por parte de la sociedad, ya que no estaban dispuestos a enviar a sus hijos a escuelas donde se le ponía a trabajar, de ahí gran parte de los fracasos de Rodríguez, que nunca renunció a su propuesta educativa, de unir la instrucción académica con el aprendizaje de oficios mecánicos y agrícolas, es decir la creación de escuelas-talleres.

Toda su vida fue promotor de unir la escuela y el trabajo, donde los estudiantes además de formarse intelectualmente y aprender a vivir en sociedad, debían aprender un oficio mecánico, pero la aristocracia de la capital neogranadina no estaba preparada para aceptar las ideas sobre la educación que busca introducir al trabajo.

Escandaloso le debió resultar el nombre de "Casa de Industria Pública", en vez de escuela o colegio. Así el proyecto fracasa, como también el que emprendió en Chiquisaca años más tarde. Rodríguez insistió con renovada pasión en la necesidad de una educación práctica, útil, que remedie necesidades concretas, en conclusión una educación de calidad.

SOCIOLOGIA DE LA EDUCACION

Conceptualizaciones de la sociología de la educación:

Educación:

La educación es el conjunto de conocimientos, ordenes y métodos por medio de los cuales se ayuda al individuo en el desarrollo y mejora de las facultades intelectuales, morales y físicas. La educación no crea facultades en el educando, sino que coopera en su desenvolvimiento y precisión (Ausubel y colbs, 1990).

Es el proceso por el cual el hombre se forma y define como persona. La palabra educar viene de educere, que significa sacar afuera.

Aparte de su concepto universal, la educación reviste características especiales según sean los rasgos peculiares del individuo y de la sociedad.

En la situación actual, de una mayor libertad y soledad del hombre y de una acumulación de posibilidades y riesgos en la sociedad, se deriva que la Educación debe ser exigente, desde el punto de vista que el sujeto debe poner más de su parte para aprender y desarrollar todo su potencial.

Sociología:

La Sociología nos permite entender la estructura y dinámica de la sociedad humana, en sus diversas manifestaciones, de la conducta social de individuos pertenecientes a grupos determinados a la de instituciones y organizaciones con diferentes formas y grados de vinculación con comunidades.

Examina las expresiones de la estructura social, clases, sexo, edad, raza, ocupación, etc., así como las formas de institucionalización que adquieren a través del gobierno, otras formas de poder, la política, economía, religión, cultura.

Examina también cómo individuos y colectividades, construyen, mantienen y alteran la organización social. El sociólogo se pregunta acerca de los orígenes y consecuencias del cambio social, cómo se logran los acuerdos sociales, el consenso o la dominación y su duración o permanencia.

Sociología de la Educación:

La Sociología de la Educación es una de las más jóvenes ramas del saber humano, ya que posee alrededor de solo un siglo de existencia y fueron Augusto Comte y Emile Durkheim los que le dieron vida como ciencia general el primero y como un segmento de las ciencias de la educación el segundo, todavía cuando sabemos que la práctica de vivir en sociedad es tan vieja como la propia existencia de los hombres.

La Sociología de la Educación se basa en diversas razones para formar un conjunto (sociología – educación), entre las cuales se encuentran que la vida del hombre, desde sus comienzos, es y no se concibe fuera de la sociedad, la existencia de dos personas ya marcan los requisitos mínimos para que haya sociedad. Y la sociología se encarga precisamente del estudio de la estructura, funcionamiento y desarrollo de la sociedad.

La segunda razón estriba en que la epistemología de la sociología de la educación es enormemente rica en su marco teórico y metodológico.

La tercera razón está dada en la cantidad enorme de categorías y definiciones que marcan los estudios sociales relacionados con la pedagogía, a saber: la socialización (como contraparte de la individualización), el colectivo escolar, el colectivo pedagógico, las relaciones sociales, la institución escolar, la familia, la comunidad, el desempeño de roles, el código de género, entre muchos otros que son imprescindibles en el momento de explicar, valorar o elaborar los fundamentos teóricos de tales investigaciones.

En cuarto lugar se puede señalar que las circunstancias hacen a los hombres en la misma medida que los hombres hacen a las circunstancias, por lo tanto se puede entender de modo cabal lo cambiante y movible que resulta el complejo entramado de las relaciones sociales, así como la toma de decisiones, las estructuras y relaciones de poder, los roles muchas veces cambiantes de los alumnos en el aula, las de los propios profesores, entre otros aspectos que mueven y singularizan tal naturaleza de investigaciones.

Por último, se hace alusión a la idea de que el proceso docente – educativo o de enseñanza – aprendizaje debe contener la mayor cantidad de elementos de la vida cotidiana, es decir reproducir y ensayar toda suerte de eventos sociales de la actividad cognitiva, afectivo y práctica en que puedan estar inmiscuidos los alumnos, profesores, directivos, familiares y vecinos para de esta manera cumplir con el principio sociológico, de que la educación ha de preparar al hombre para la vida, entendida en todas las esferas en este se mueve y vive.

OBJETIVOS DEL PROYECTO

Objetivo general de transformación social:

Propiciar la creación del comité de manifestaciones artísticas y científicas (comité de cultura) del “Fundo El Carmen” del municipio Independencia Estado Yaracuy, a través de la motivación de los habitantes, mediante talleres de formación y capacitación, para la consolidación de organizaciones culturales representativas.

Objetivos específicos de transformación social:

• Estimular la integración eficiente entre instituciones y organismos públicos y/o privados que garanticen el desarrollo integral de la comunidad.
• Diseñar y desplegar una campaña publicitaria dirigida a lograr la participación comunitaria en los talleres que se ofertarán y posteriormente en la consolidación de los diferentes clubes o comités de manifestaciones artísticas y científicas (comité de cultura)
• Diseñar y mantener campañas publicitarias en diferentes lugares estratégicos de la comunidad, en relación con la integración del individuo con el arte en sus diferentes modalidades, a través de mensajes que lo comprometan a la creatividad y a la productividad artística.


Objetivo general de Aprendizaje:

Lograr conocimientos teóricos-prácticos relacionados con el perfil Prospectivo del activador, que le brinde una efectiva integración con la comunidad en el desarrollo y desenvolvimiento del proceso de conformación del Comité de manifestaciones artísticas y científicas o Club de Arte Comunitario.


Objetivos específicos de aprendizaje:

• Conformar espacios grupales de acercamiento a los procesos formativos productos de la actividad educativa cultural.
• Promover la construcción de espacios de estudio, análisis y discusión de .la literatura, con especial énfasis en la significancia de la literatura oral en la transmisión del acervo cultural de la comunidad.
• Promover el rescate de nuestra identidad y valores, desde el punto de vista de la actividad artesanal como herencia milenaria representativa.
• Identificar la importancia de valorar las expresiones musicales para fortalecer la tradición e identidad sociocultural


ASPECTOS METODOLÓGICOS

El Enfoque metodológico a utilizar:

La Investigación – Acción – Participación (IAP)

Para lograr el desarrollo de este proyecto de aprendizaje investigamos, aprendimos a la promoción social, es decir, utilizamos la metodología de la Investigación-Acción-Participación, que según El Centro de Experimentación para el Aprendizaje Permanente (CEPAP; 2007), sostiene que el aprendizaje se basa en “experiencias y en una relación permanente con la realidad que transforma el compromiso comunitario y profesional”. (Hurtado; 2007) dice que la investigación esta signada por los paradigmas científicos cuantitativos o positivistas y paradigmas cualitativos o fenomenológico.

- Paradigma Cuantitativo: Posee una concepción positivista, hipotética, conductiva y particularista, enfocada en la objetividad, orientada a los resultados y propia de las ciencias naturales.
- Paradigma Cualitativo: Postula una concepción fenomenológica, inductiva, estructurista y subjetiva, orientada al proceso de la antropología social.

El investigador debe participar de manera activa dentro del proceso, en este caso es necesario conocer lo mejor posible el contexto o comunidad.
Esto implicó que estuvimos involucrados con la comunidad y sus problemáticas, haciéndonos partícipes-protagonistas de los cambios y evoluciones que surgieron a medida que se desarrollaban las actividades. Entre las metodologías que utilizamos tenemos:

 Planificación de actividades: Acción y efecto de planificar. Un Plan general, sistemáticamente organizado y frecuentemente de gran amplitud, para obtener un objetivo determinado, tal como el desarrollo armónico de una comunidad, el desarrollo económico, la investigación científica, el funcionamiento de una industria, etc. (Microsoft® Encarta® 2009).

 Conversatorios: Es el dialogo en el que dos o más personas comentan un tema libremente de su interés. Y tiene como objetivo el intercambio de idea

 Taller: Es una conversación de trabajo donde se unen los participante en pequeños grupos para hacer el aprendizaje prácticos según lo que se proponen y el tipo de asignatura que lo organicen, puede hacerse en un local cerrado pero también al aire libre, no se concibe un taller donde no se realicen actividades practicas, manuales o intelectuales (Gloria Maribant Perozo). Los registro de información fueron; Actas, Cámara Fotográfica y lista de personas visitada.

 Charla: Disertación oral ante un público, sin solemnidad ni excesivas preocupaciones formales. (Bolini 2008). Esta charla se realizo con la finalidad de sensibilizar a los habitantes para una mejor organización participativa. Los instrumentos de recolección de datos aplicados fueron acta, registros fotográficos y planillas de asistencias.

 Encuentro de saberes: la conversación es una de la forma más frecuente de comunicación. Por medio de la conversación se transmite la comunicación. Por medio de conversación se transmite las ideas, se expresan los sentimientos o se formulan peticiones (La enciclopedia de Estudiante Santillana). Para que la conversación se desarrolle de un modo adecuado, es preciso que todos los interlocutores aporten y obtengan algo mientras hablan.

TECNICAS E INSTRUMENTOS EMPLEADOS

En el Proyecto de Aprendizaje Comunitario “Propiciar la creación del Comité de Cultura del “Fundo El Carmen” del Municipio Independencia del Estado Yaracuy, a través de la motivación de los habitantes, mediante talleres de formación y capacitación, para la consolidación de organizaciones culturales representativas”.

Las técnicas

Comprenden los procedimientos y actividades que permiten al investigador obtener la información necesaria para dar respuesta a la propuesta planteada.

Para lograr el desarrollo y ejecución de este proyecto de aprendizaje se implementaron técnicas e instrumentos de investigación adecuados o necesarios, tales como: expresiones corporales, observaciones, lectura y análisis, entrevistas, evaluaciones, planificaciones y ensayos, dinámicas grupales, Mesas de trabajo, Torbellino de ideas o tormenta cerebral, Investigaciones Bibliografía Comunitaria, e Internet, Fuentes primarias (Artistas) y sistematizaciones. De acuerdo a estas técnicas, se definen a continuación:

• Entrevistas: Se define como la concurrencia o conversación de dos o más personas en un lugar determinado para tratar un asunto. Podemos observar la aparición de este elemento en diferentes ocasiones. (Microsoft ® Encarta ® 2007).

• Observación: se lleva a cabo sin efectuar contacto personal. Se enfoca en lo que la gente hace o hizo. Los observadores sólo pueden interpretar el comportamiento del que fueron testigos directos, es decir, la observación indica lo que ha ocurrido, pero no puede explicar el por qué, ni profundizar en los motivos, actitudes u opiniones.

• Sistematización: Proceso constante y aditivo de elaboración de conocimiento luego de la experiencia en una realidad específica. Consiste en el primer nivel de teorización de la práctica.
• Lectura y análisis: La lectura, es una actividad caracterizada por la traducción de símbolos o letras en palabras y frases dotadas de significado. (Microsoft ® Encarta ® 2007).

• Ensayos de danza: cada una de las secciones de trabajo en el que participan durante el montaje de un espectáculo con anterioridad al estreno.

• Expresiones corporales: es el arte de expresarse mediante movimientos del cuerpo, generalmente acompañado por la música.

• Evaluaciones: Se produce cuando de una manera intencional o espontánea, el maestro u otro adulto significativo observa y establece interacciones con el niño, niña o actores comunitarios para obtener información sobre sus sentimientos, opiniones, actitudes, conflictos, intereses y aprendizajes.
• Investigaciones: Busca la construcción de espacios que sirvan para estimular la formación, mediante la investigación tanto educativa, cultural y social para las diferentes manifestaciones que exista en el sector.

• Dinámicas grupales: La dinámica de grupos es un conjunto de conocimientos teóricos y de herramientas en forma de técnicas grupales que permiten conocer al grupo, la forma de manejarlo, aumentar su productividad y de afianzar las relaciones internas y aumentar la satisfacción de los que componen el grupo (Maruxinia, 2009).

• Invitaciones: Se designa con el término de invitación al acto a través del cual se le comunicará a una persona, entidad, grupo, asociación o empresa a que acuda a un acto o evento organizado y convocado por nosotros.

• Lluvias de ideas: Es una técnica de grupo que permite la obtención de un gran número de ideas sobre un determinado tema de estudio. (FUNDIBEQ, 2009)

INSTRUMENTOS DE RECOLECCION DE DATOS

Los Instrumentos

Son las herramientas que se utilizamos para llevar a cabo las observaciones directas. De acuerdo a lo estudiado, las características a observar, las propiedades y factores relacionados como el ambiente, los recursos humanos y económicos, entre otros. Para tal efecto se utilizaron los siguientes instrumentos:

- Distribución de materiales informativos impresos (trípticos)
- Cronogramas de actividades.
- Actas
- Planillas de asistencias.
- Cuestionarios.

Como equipos auxiliares para el registro, análisis y difusión se emplearon:
- Computadora.
- Impresora
- CD
- Video Beam.
- Equipo de sonido.
- Cámara fotográfica.

DESCRIPCIÓN Y ANÁLISIS DE LAS EXPERIENCIAS

Fundamentándonos en la teoría y la práctica del proyecto de aprendizaje diseñado para orientar a la comunidad de El Fundo El Carmen del municipio Independencia, se enseño nuestro patrimonio local para así conocer la historia de esta comunidad y que aprendieran a valorar lo que les pertenece, se inicio las actividades invitando a los habitantes de la comunidad para que participaran en los diferentes talleres que se llevaron a cabo por las activadoras culturales de la misión cultura, con la finalidad primordial de los objetivos planteados en el proyecto de aprendizaje que se realizo en la comunidad de Fundo El Carmen, guiándonos del análisis realizado por medio de la recopilación de información que teníamos en el trabajo de la proposición de proyecto.

1. Taller de cerámica popular o loza y quema al aire libre:

Se llevaron a cabo diferentes actividades en la comunidad convocando a los habitantes del sector a participar, comenzando primero con un taller de Cerámica o loza popular tradicional venezolana donde conocimos las diferencias entre los habitantes de la comunidad, de manera especial entre los jóvenes. Esta actividad se realizó el sábado 06 de septiembre de 2008, a las 10 de la mañana en las instalaciones de la Casa Comunal Fundo El Carmen. Se comenzó con las respectivas presentaciones y la finalidad de la actividad. Seguidamente se desarrolló una pequeña dinámica, la cual consistió en que se le entregó a los asistentes, un papel, en el cual se leía: ¿Qué quiero ser? A tal efecto, muchos se quedaban sin respuesta, se estableció una aclaratoria por parte de los activadores y ya luego, todos se fueron presentando uno a uno además expresaban a que profesión querían tener. En mi condición de activador cultural, me puse como ejemplo y hablé de las carreras que he emprendido, Ingeniería Agrónoma en la Universidad Lisandro Alvarado de Barquisimeto (3 semestres), T.S.U. en Agrícola (culminada) y T.S.U. en Administración de Empresas (Culminada), ambas en el Instituto Universitario de Tecnología de Yaracuy (IUTY) y hasta que llegue a mi trabajo de labor social y expuse que esta ha sido la carrera con la cual me siento identificado.

Inmediatamente se presentó al activador Jonny Hernández. Quien dio una, amena charla de bienvenida. Posteriormente diserté amenamente sobre la Investigación social y transformación, como acción social y las causas y efectos que ello conlleva para la transformación de una comunidad. Manifesté un ejemplo de cómo elegir la verdadera profesión. Como reflexión final, les dije que es bueno recordar una vez más que los disensos, los conflictos o las resistencias al cambio los enfrentamos en todos los ámbitos de nuestra vida, y a toda escala; con nuestros hijos, hijas, madres, padres, nuestros oponentes políticos y nuestros compañeros y compañeras de lucha. Del conflicto se nutre el cambio, y del cambio se nutre la vida. Nuestro compromiso revolucionario debe apuntar en lo posible hacia la revolución constructiva, incluso con quien comulga con nuestra postura política o ideológica, pero sobre todo entre nosotros, quienes sí compartimos este ideal de transformación social.

Al termino de este conversatorio, se hiso nuevamente otra dinámica de grupo con los jóvenes presentes, está dirigida por el activador Jonny Hernández, la cual consistía en “el salvavidas y los nadadores”, allí se conformó cinco (5) grupos. Después se repartió material didáctico con situaciones donde los padres tienen que ver mucho con la escogencia (quieren que estudie la misma profesión que ellos) la familia (el hermano mayor) el círculo o la sociedad donde se desenvuelve. Se escogieron varios ejemplos una dramatización, una exposición, y reflexiones. Finalmente después varios fueron aclarando sus situaciones.

Terminada la dinámica, expuse a los presentes las políticas del gobierno en lo referente a la educación, las posibilidades existentes, las misiones y sobre todo el significado de la Andragogía, y su diferencia y semejanzas con la Pedagogía. Allí conversé que la Andragogía no debemos confundir Andragogía y Pedagogía aunque tienen los mismos fines, de ninguna manera pueden confundirse sus campos de acción. Ya que la Andragogía implica por lo tanto, una nueva actitud del hombre frente al problema educativo. La educación de adultos no puede quedar reducida a la escolarización.

Es como dice Freire "Mientras más reflexiona el hombre sobre la realidad, sobre su situación concreta, mas emerge plenamente consciente comprometido, listo a intervenir en la realidad para cambiarla". Además acoté que el adulto es un ser biológico desarrollado en lo físico, en lo ecológico y social capaz de actuar con autonomía en un grupo social y en último término decide su propio destino. Para finalizar dije, que en el hecho pedagógico intervienen factores biológicos, históricos, Antropológicos psicológicos y sociales.

Luego de este conversatorio, comenzamos a realizar nuestro trabajo con la elaboración de cerámica o loza y quema al aire libre. Dimos todas las técnicas necesarias para elaborar las cerámicas, los utensilios y herramientas necesarias para la elaboración de la misma. Mientras los participantes iban realizando sus obras, yo iba explicando que la cerámica es el arte de elaborar vasijas, ollas, pucheros, platos, vasos, botijos, mediante el modelado y coción de barro o arcilla y su posterior añadido de esmaltes, barnices y otras técnicas decorativas.

Que La Creación individual y colectiva sirve como herramienta para conocer nuestras actitudes creativas. También dije que estas piezas las iban a realizar de acuerdo a su creatividad, que no era necesario saber como salían las piezas, lo más importante era realizarlas. Que el proceso de elaboración de convertir el barro en arte comprende desde la extracción de la arcilla hasta la cocción de los distintos objetos modelados. Una vez extraída la arcilla se lleva a cabo su tratamiento con el objetivo último de conseguir una arcilla pura y maleable mediante evaporación y amasado. Para finalizar la actividad, se procedió a la quema de las cerámicas.

2. Taller de Literatura popular, de canto navideño y de ejecución de percusión navideña venezolana:

Ya habiendo conocido de manera más detallada y personal a cada joven a través de la observación decidimos dictar el segundo taller, esta vez más amplio ya que la mayoría de los jóvenes estuvieron presentes en cada taller realizado y en los eventos que se dieron en la comunidad, para lo cual convocamos previamente. El segundo Taller se correspondió con Literatura popular, como una manera de poner en práctica el eje temático; Literatura para niños, niñas y jóvenes. Este lo combinado con el Canto Popular Navideño y uno de Percusión navideña venezolana. Nos dividimos, espontáneamente, es decir cada cual decidió a dónde dirigirse, en dos (02) subgrupos. El primer grupo se dedicó a la composición de versos, coplas o bombas, tratando que fuesen acorde con la etapa infantil y juvenil, dada la afluencia de participantes en esos rangos etarios.

El segundo grupo se dedicó al aprendizaje sistemático de la percusión navideña venezolana básica, es decir, tambora, furruco, chaperos y maracas, una vez que estos participantes dominaron, casi por completo, estas sub áreas las fusionamos en un solo grupo. Después de estar fusionados, procedimos a trabajamos con los cantos navideños, aprendimos las diferencias entre villancicos, aguinaldos y parrandas yaracuyanas, al culminar la jornada, entonamos algunos aguinaldos y parrandas tradicionales de Yaracuy propios del ciclo navideño, como una manera de resaltar La música y el reconocimiento a la identidad. Antes de retirarnos de la sesión, se realizó una evaluación socializada de los aprendizajes compartidos y aprendidos. Con la finalidad de que cada participante nos evaluara, para así poder tener una visión críticas de nuestra Evaluación de los aprendizajes, como estrategia para poner en prácticas en actividades futuras. Este taller se realizó el día sábado 27 de septiembre de 2008.

3. Taller de Fabricación de Instrumentos Musicales Populares de Venezuela:

La comunidad fue convocada a través de murales colocados en sitios estratégicos en la comunidad, como bodegas, clubes deportivos, en la parada y en la pared de la Casa Comunal del sector Fundo El Carmen, además se repartieron mano a mano algunos volantes publicitarios además de invitar a algunas personas de forma verbal. Se invitaba cordialmente a un Taller de Fabricación de instrumentos Musicales Populares de Venezuela de rápida elaboración, el cual sería desarrollado por miembros de La Misión Cultura de Independencia el sábado 04 de octubre de 2008, destacando en ello que sería un evento cultural de interés general.
Una vez reunidos se reflejó la importancia de los trabajos comunitarios en donde se mancomunaran esfuerzos en pro de un logro u objetivo viable y común, se trato de la importancia de que los adultos se capaciten en tareas u oficios diversos y educativos para que los enseñen o lleguen a los niños, niñas y jóvenes para contribuir con ello a alejarlos del ocio y por ende de la práctica de actividades ilícitas y/o delictivas, es por ello que programamos esta actividad artesanal para enseñarles a los presentes, de manera elemental, pero coherente y lógica de la fabricación de algunos instrumentos musicales de Venezuela.

Se inicio la jornada a las nueve (9:00) de la mañana, los habitantes de la comunidad se fueron reuniendo en la Sede de La Casa Comunal del lugar, allí los Activadores Culturales les teníamos programada una charla sobre La Artesanía y la Actividad Artesanal, la Literatura oral y la música y la identidad cultural, así como a la vez sus participaciones en varias dinámicas grupales, con el propósito de así seguir con el proyecto de aprendizaje dentro de la comunidad. A las diez de la mañana (10:00 am) se presentó el ciudadano Franklin Castillo Durant, cultor de la localidad de Albarico en el Municipio San Felipe, quien gentil y oportunamente, apoyó en esta actividad a los activadores culturales involucrados en este proyecto de aprendizaje. Se inició la jornada, como acotásemos anteriormente, con un conversatorio sobre la artesanía en Venezuela y en el Estado Yaracuy, seguidamente se les comentó sobre la variada gama de producción artesanal que existe en los diferentes municipios y caseríos que conforman la geografía estadal, algunos de origen indígena y otros afrodescendientes.

Seguidamente se conversó de la presencia de la artesanía indígena en la cestería de Guama, Municipios Sucre, al igual que la loza o cerámica popular en las comunidades de Cruz Blanca y Camunare Blanco en el Municipio Arístides Bastidas, una vez culminada la información, se abrió un espacio para una sesión de preguntas y respuestas, al culminar estas se dio un receso de quince (15) minutos. Durante este receso, se compartió con los asistentes de un refrigerio que se disponía para tal efecto, al concluir el refrigerio, se dio inicio a la parte de manufactura o parte práctica del taller, es decir la elaboración en sí de los instrumentos musicales.

Cabe destacar en relación al cultor Franklin Castillo Durant, quien como dijésemos anteriormente fue un apoyo significativo para el desempeño de los activadores involucrados, dicho cultor tiene más de veinte (20) años realizando diversos estilos de instrumentos musicales, entre lo que cabe resaltar: tambores, maracas, chaperos, panderos, furrucos, entre otros. Informé que yo también elaboro instrumentos musicales, aunque en los últimos tiempos no lo estoy realizándolos con regularidad. Teniendo ya los materiales, el activador Jonny Antonio Hernández se encargo de presentar, ante los asistentes al taller, unos frutos del árbol llamado de taparas, así como semillas del arbusto llamado capacho, para la elaboración de las singulares maracas criollas. Simultáneamente presenté un tronco de un (01) árbol de aguacate y la piel o cuero de un chivo ya procesado o curtido, unas chinchetas o tachuelas de talabartería. También se explicó la manera como labrar o tallar, los palos para asas o agarraderos de las maracas, lo cual se realizaron con palos para cepillos de barrer, para ello el señor Castillo Durant prestó sus herramientas.

Mientras se realizaban las tallas en los palos para las maracas, realicé una charla sobre lo que es la Literatura oral, su forma de expresión, de transmisión, características, importancia dentro de las comunidades, entre otras aspectos; manifesté que desde la más remota antigüedad el ser humano ha ido guardando en su memoria aquellos relatos dignos de ser recordados y entregados a otros miembros de su tribu, puesto que en cada conglomerado humano había un orador, un relator de los hechos pasados, personas que haciendo uso de la palabra hablada y de la comunicación gestual, han transmitido las costumbres, conocimientos y creencias de sus respectivas sociedades, acopiando múltiples circunstancias y detalles de la vida social, religiosa, económica y política de sus pueblos. La Literatura oral siempre es un vehículo eficaz para afirmar la identidad puesto que proporciona cohesión social y cultural.

Y que dentro de Los Géneros Literarios más comunes de la Literatura Oral encontramos: En la lírica: poesía de juglares y trovadores (medieval), romance histórico, paya (folclore), poesía a lo humano y lo divino (folclore), formas lúdicas y festivas tradicionales (adivinanzas, trabalenguas, cantinelas, brindis, refranes, parabienes, villancicos). En la Narrativa: Epopeya, cantares de gesta, cuento popular, relato fantástico, mitos, leyendas. En el drama-teatro popular callejero, auto sacramentales (Siglo de Oro). Concluido el conversatorio, se prosiguió luego con el trabajo de hacerle el hueco, central, al tronco de árbol de aguacate y otro grupo se dedico a limpiar y vaciar las taparas que luego serian lijadas.

Posteriormente se dispuso a colocar el cuero que previamente se había explicado cómo se curtía y preparaba y luego de haberlo dejado en remojo, como por espacio de una media hora, se procedió a montárselo al tronco. Para este aspecto se sujetó con las chinchetas o tachuelas de tapicería, debido a que como la piel, parche o cuero fue del tipo curtido para la venta en tiendas musicales, este viene ya sin la piel y sin restos de grasa o carne, disminuyendo ese proceso y por lo consiguiente el secado de dicho parche es relativamente rápido.

Mientras se aguardó que este secara, se dio una breve charla a manera de conversatorio referente a la música y su importancia para el fortalecimiento de la identidad de las comunidades, se citó como ejemplos las comunidades afrodescendientes, entre estas las del Municipio José Joaquín Veroes, donde la música del tambor en honor a San Juan Bautista, les integra de manera ejemplar. Para finalizar la jornada hicimos una pequeña muestra musical, donde involucramos a todos los asistentes ejecutando los instrumentos realizados, 6 maracas, una tambora y 4 chaperos.

4. Taller de Pintura:

Este se realizó, el día sábado 18 de octubre de 2008 en la Casa de La Sociedad de Sanbeniteros de El Fundo El Carmen, caso similar a los talleres anteriores, para este se colocaron los respectivos carteles en sitios estratégicos del lugar, se invitó de forma verbal o “Radio Bemba” a la mayor cantidad de personas con la cuales nos topamos días anteriores. El día de la cita cultural, con gran alegría. Para infundir esta condición a los presentes, nos presentamos quienes dimos la bienvenida, seguidamente expliqué las pautas de lo que haríamos en el taller, donde el lema fue “Hoy aprenderemos todos de todos”.

Les hice comprender que estábamos en igual condiciones, que todos éramos iguales. Al instante el activador cultural Jonny Antonio Hernández, realizó una dinámica de integración, dicha dinámica se correspondió con la de: “El rey ordena” para la cual indicó que todos los presentes nos agrupáramos dependiendo el mes en el cual habíamos nacido , es decir, agruparnos por el mismo mes en que habíamos nacido, los participantes, niños y niñas en su mayoría, se comenzaron a ubicar buscando los que nacieron en el mismo mes, después se les sugirió unirse, según el signo zodiacal al cual pertenecían, ansiosamente comenzaron a buscarse los que tenían el mismo signo, otro opción sugerida fue, la de que se agruparan por sexo, otra que se agruparan por pantalones largos y pantalones cortos, y finalmente que se organizaran en grupos de cuatro y de cinco, resultando, la formación de dos (02) grupos de a seis (06) y dos (02) grupos de a cinco (05).

Posteriormente el activador cultural Jonny Antonio Hernández les solicitó que se ubicasen, según los grupos preconcebidos en la dinámicas, cada grupo en un área de trabajo por ellos elegidas, ya reunidos todos, se comenzó a entregar el material necesario para la pintura. A cada grupo una lamina de papel boom y un kits de pintura para cerámica al frío y de pinceles de diferentes números y por ende tamaños y grosor de cerdas, se les indicó a cada grupo un tema diferente, se sugirió a cada grupo lo que iba a realizar con la lamina y el material de kits de apoyo. Comenzaran a trabajar cada uno sobre el tema, la manera cómo iban a presentar el trabajo, sería a criterio de cada grupo. Luego de esto se acordó por decisión de la mayoría, que cada grupo realizaría una lamina del tema que le correspondería y designarían un vocero o delegado de cada grupo, el cual relataría lo que desarrolló su equipo o grupo de trabajo para realizar esta socialización.

Después que todos los grupos terminaron con sus trabajos se procedió a hacer las respectivas socializaciones, comenzando con el primer grupo, a quienes les correspondió el tema de La Contaminación, exponiendo su trabajo plástico y explicaron su significación. El grupo dos (02) les correspondió Fiestas Patronales, este grupo o equipo, igualmente socializó lo logrado en su producto final u obra de arte; el grupo tres (03) trabajo, según la indicación, con el tema La Familia, igualmente expusieron su punto; para finalizar, el l cuarto (04) grupo le correspondió el tema el planeta tierra, e igualmente expusieron sus temas. Luego de un receso y merienda, nuevamente se volvió al área de trabajo, en esta sesión se trabajó de forma individual, es decir cada participante pudo pintar en solitario, un tema de su libre albedrío, al finalizar el taller cada uno llevaría su pintura individual y la colectiva a la casa de los Sanbeniteros, para su respectiva exposición. Es de destacar que este taller fue cumplido a cabalidad.

Continuando con el taller, hicimos un comentario abierto referente a lo que es la pintura, hicimos comprender que esta es una parte de las artes plásticas y que es una manifestación cultural de lo más sublime del alma del artista que la ejecuta, yo les hablé de la creación individual, que se refiere al trabajo de forma independiente, y además de la creación colectiva del arte en general. Aspectos, que como ejes temáticos, están incluidos en mi proyecto de aprendizaje número tres (03).

Para el cierre de la jornada se entregó un mediano trozo de papel carta a cada participante para que escribieran tres (03) deseos o anhelos importantes relacionados con el taller antes realizado. En mi parte, procedí a escribir en otro trozo de papel blanco tres (03) frases preconcebidas, de forma oculta, es decir que nadie las viese, cuando, los participantes, terminaron de escribirlas se llamaron por grupo, tres de cada grupo participarían leyendo sus anhelos o inquietudes. La dinámica consistió, en poner en práctica el lenguaje oral y escrito como una estrategia para relacionar El lenguaje, la comunicación y cultura de los participantes, en este caso, como es la competencia comunicativa entre grupos.
Allí explique que las tres palabras que escribieron debería combinarse con las que escribí de manera oculta, las cuales fueron 1.- “De la cabeza a los hombros” 2.- “De los hombros a la cintura” y la 3.- “De la cintura a los pies”. Así resultó por ejemplo: El primer participante designado dijo: “de la Cabeza a los hombros quisiera que siempre me invitaran a participar en estos talleres” (risas), el segundo dijo: - “De los hombros a la cintura me gusto mucho pintar en equipo” (risas) y el tercero dijo: - “De la cintura a los pies me pareció muy bonito que todos compartiéramos en equipo” (risas).

En la medida que el taller iba avanzando, se realizó otra dinámica se les agradeció permanecer en los equipos de trabajo, de seguido, a cada grupo se le facilitó en hojas de papel un listado de diferentes tipos de valores con sus respectivas características para que de manera voluntaria y de a uno por uno, los leyeran para todos esto con la finalidad de dar a conocer; La sociología de la educación como aprendizaje significativo, en su dimensión social. Dicho esto, se procedió hacer lectura por cada participante de los diferentes valores escritos con sus respectivos análisis.

• El valor de la humildad, haciendo referencias a que son las personas que tienen la virtud de aprender cosas nuevas para ser humildes no debemos tener una actitud arrogante cuando obtenemos un triunfo,
• La libertad es la posibilidad de decidir por nosotros mismos lo que nos conviene
• La tolerancia es dar un respuesta atenta a los demás cuando se presentan complicaciones la persona trata de mantener la calma nos tenemos que poner en el lugar de la otra persona ser tolerantes
• La justicia reconocer los meritos de los demás implica ser honestos y no tenemos que atropellar a los demás.
• La paz, todos los ciudadanos y ciudadanas tienen derechos y debilidades que debemos reconocer.
• La bondad, es ayudar a los demás y tenemos que mantener una actitud abierta asía los demás.
• La amistad, es una de las más nobles y desinteresadas y se acepta sin condiciones.
• La fortaleza, es la que nos mantiene fuertes durante los conflictos de la vida.
• El agradecimiento, es la que gradecemos a los demás por la ayuda que nos han dado otros es lo que agradecemos en la vida debemos reconocer las buenas obras de las personas.
• La prudencia, una persona prudente siembre actúa de manera sensata y ser precavido de todas las situaciones la prudencia es reconocer también cuando hablar y cuando callar.
• La perseverancia, son personas que asumen con serenidad sus deseos.

Continuando con el taller, se procedió a realizar otra dinámica en formar un circulo, y o colocarse en parejas, se les pidió que cuando se mencione el color amarrillo se abrazan, con el color verde y se colocan de espaldas y con el color rojo se agarran con las manos por debajo de las piernas, después se les indicó, el colocarse en dos grupos para hacer la dinámica del colchón y cada grupo se acuesta en el piso en línea uno hacia arriba y otro hacia abajo. Se dijo que el primero de la fila se alzara en peso por arriba hasta llegar al final él y el primero que llegaba ganaba y así concluyo el taller a las 5:00 de la tarde. Con estos talleres los niños, niñas y jóvenes comprendieron y aprendieron a valorar más a los habitantes de la comunidad, la importancia de socializar con otros y el sentido de pertenencia de las artes plásticas, como lo es la pintura y a los espacios culturales que conforman la comunidad de El Fundo El Carmen.

Despedimos la jornada y a nuestros amigos, invitándoles para que igualmente nos acompañasen en el venidero taller, el cual es uno de teatro básico, les informamos como preámbulo, que el teatro les ayudaría enormemente a perder el miedo escénico, a mejorar su forma de pronunciar, de expresarse, incluso de caminar, respirar y comportarse en público, eso les animó mucho y nos garantizaron sus participaciones.

5. Taller básico de teatro comunitario (domingo 16 de noviembre de 2008, siendo las 9:00 a.m.)

Durante el taller de Pintura, logramos que los niños, niñas y jóvenes que asistieron, se apersonaran voluntariamente al de teatro básico que incluimos en nuestro proyecto, de hecho notamos una integración de la mayoría de los jóvenes de la comunidad, aunado a que siendo el activador Jonny Antonio Hernández, habitante de la comunidad donde se desarrollan nuestras actividades, conoce la mayoría de debilidades y fortalezas que estos poseen, Para esta jornada, ya traíamos preparado el taller de Teatro, de hecho lo traíamos combinado con la Danza, no habíamos querido hablar de esta área antes de comenzar a trabajar en ello, pues tenemos experiencias previas, que a la mayoría de varones, no les gusta participar en talleres de danzas, siempre temiendo al qué dirán, pues asocian este género escénico con actividad femenina.

No obstante iniciamos el taller en hacer una breve reseña de los que es el teatro comunitario. Acotando que El Teatro Comunitario o creación colectiva como se llamo en los años setenta, década cuando logro un mayor auge, está definido como un teatro hecho por vecinos de una comunidad para la comunidad donde se toman problemas cotidianos. Su objetivo es recuperar la cultura popular y volver a recrear lo participativo desde el punto de vista artístico, cosa que ya existía, pero que se fue perdiendo en las últimas décadas” (…) dentro de este marco la finalidad del mismo es poner en práctica los Pensamientos educativos de Simón Rodríguez, como vinculo en crear voluntades, a defender el patrimonio y forjar el progreso social. Político y cultural.

Manifesté que no se trata simplemente de “dar una función de teatro” en un barrio o urbanización; éste sería, en todo caso, teatro para la comunidad o teatro para espacios alternativos; lo cual, por supuesto, es también muy importante. Pero el objetivo fundamental del Teatro Comunitario es hacer hablar a la comunidad misma. Ya que el teatro se convierte así en un medio de comunicación a través del cual, la comunidad transmite sus vivencias, preserva y promueve la riqueza de su patrimonio cultural e histórico, fomentando las bases para una nueva dimensión de la cultura. Por otra parte, al comprender el valor de la utilización del teatro como una estrategia para promover el cambio social, las comunidades comienzan a tomar conciencia que, mediante la inclusión e integración de cada uno de sus miembros, pueden fortalecer la identidad colectiva y enfrentar y transformar la realidad de su entorno. Es entonces, cuando el colectivo se convierte en compañía teatral y el escenario en espacio de autoconocimiento, denuncia y propuesta.

Terminada mi intervención el activador Jonny Antonio Hernández le correspondió vincular el teatro y la danza como proceso de creación individual y colectiva, indicó las diferenciaciones entre ambos, así mismo informó el conocimiento de la danza, seguidamente dimos inicio al Taller de Teatro y Danza en su primera fase o etapa básica, en la comunidad Fundo El Carmen del Municipio Independencia.

Se comenzó haciendo que los participantes se colocaran en circulo para hacer una dinámica, en esta ocasión la de la caja, ella consiste en colocar una enorme caja en el centro de todos y se le pregunto a cada uno lo que pensaban que había en la caja, comenzaron diciendo por ejemplo: que libros, que papeles, que allí no nada, que si zapatos, que si ropa, entre otras opiniones; luego se le dio para que, uno por uno la tocaran y la repuesta fue: papeles, un muñeco, otros una piedra, una caja dentro de otra, al final se explico, el que no se debe tener opiniones sobre algo que no conoce, es decir nunca se debe realizar “juicios de valores” sin conocer la realidad y que las experiencias nos haces mejores personas y que cuando nos piden opinión de algo tenemos que conocer primero y opinar después.

Seguidamente reorganizamos el círculo cerrado con los participantes, en esta ocasión asistieron veinticinco (25) entre niños, niñas y jóvenes, el circulo lo hicimos girar armoniosamente, mientras les brindábamos información general de interés, les hicimos, casi sin que lo notasen, ejercicios de tiempo, espacio, y desplazamientos, según las indicaciones, siempre en forma armoniosa, para mantener un nivel cónsono con la administración de la energía física, la respiración, la distribución de oxigeno en el cuerpo y permitiéndoles hacerse con el pulso rítmico, característica general del teatro y más aún de la danza. Rompimos en ciertos momentos con la formación del círculo concéntrico y formamos líneas, cadenas, herraduras, formas típicas de muchas danzas y bailes infantiles e indígenas, al concluir esta etapa de calentamiento, les informamos que habían estado danzando, es decir, realizando danzas, todos quedaron sorprendidos.

A la par repartimos a cada participante una página fotocopiada de un libro y un lápiz de grafito, sugerimos que colocasen el lápiz de forma lateral en sus bocas y que lo llevasen hasta la parte más atrás de ella, sujetándolo con las últimas piezas molares, a manera de un freno de caballo, una vez colocado allí, les sugerimos que se colocarán en cualquier sitio del espacio, con sentido hacia la pared y que leyeran a viva voz, todos a la vez los textos escritos en la página fotocopiada, sin importar el ruido que ello causara. Al concluir este ejercicio, se eligió de manera aleatoria a tres del total de participantes, para que realizare el ejercicio de forma individual, seguido se les explicó, que ese ejercicio ayuda al actor, al lector y a todo el que lo emplee, para proyectar mejor la voz y pronunciar mejor las palabras y por ende las frases, textos, parlamentos y conversaciones. Inmediatamente les indicamos con ejemplos lo que es un guión teatral o libreto, informamos quienes los realizan y de qué forma generalmente lo hacen.

Explicamos lo que es el teatro de autos y lo que es el teatro de creación colectiva, se acotó que el teatro es considerado el arte más completo de todos, puesto que en él se fusionan todas las demás artes, hablamos de los tipos de teatros existentes y decidimos trabajar con el teatro de sala, seguidamente hicimos uso de varios libretos o textos teatrales que llevábamos e hicimos que entre todos los leyésemos.

Finalmente escogimos trabajar en lo que restaba del día con la puesta en escena, de forma sencilla o básica, de una obra cuya autoría me corresponde que lleva por título “Las apariencias engañan”, distribuimos responsabilidades, a unos de utileros, otros de maquillaje, otros de iluminación, otros de musicalización, otros de diseñadores de vestuarios, otros de diseñadores de escenografías, otros de vestuaristas y la mayoría de actores, repartimos personajes e hicimos el montaje.
Así comenzamos con nuestro trabajo y todos participaron espontáneamente sin poner objeciones. Para concluir el taller realizamos un análisis de las experiencia sobre el Aprendizaje por proyecto, allí hice referencia a que debemos realizar proyectos en la comunidad para resolver diferentes problemas comunitarios, ya que como comunidad debemos trabajar mancomunadamente y que somos nosotros los responsables de abordar necesidades inmersas en la comunidad. Se culmino el taller a las 5.00 p.m., se entregaron las planillas de evaluación del taller donde cada grupo lleno una, indicando lo que les pareció el taller.

6. Taller de Artesanía en la elaboración de moldes y mascaras rituales de Venezuela:

El taller se realizó el sábado 29 de noviembre de 2008 a las 9 de la mañana en la casa de habitación del activador cultural Jonny Antonio Hernández, en la comunidad de Fundo El Carmen. mediante previa convocatoria, y la colocación de los carteles en lugares estratégico del sector y las invitaciones personales de tú a tú con las personas que nos topábamos en las vías públicas del Fundo el Carmen, publicitando a los interesados para que se incorporaran a un taller de Artesanía en la elaboración de moldes y mascaras rituales de Venezuela.

Primeramente para realizar la actividad a manera de charla para que los presentes pudiesen obtener una muy buena información acerca de los grupos indígenas que aún persisten en nuestro país, los que habitaron primigeniamente en nuestro estado y en la zona donde hoy día habitan ello, es decir los que poblaron la actual zona del Fundo El Carmen, fue propicia la oportunidad para informarles de la existencia de bailes y danzas (ritualistas) que estos hermanos aún hoy día conservan entre las expresiones culturales que les son propias, el empleo de accesorios que le dan fisonomía a sus rituales cosmogónicos y ancestrales, les hable de la danza del “Warime” danza que realiza el grupo indígena “Dearowen” mal llamado “Piaroa”, un grupo bastante heterogéneo que habita en las selvas del Estado Amazonas, quienes en esta danza emplean unas muy singulares máscaras para resaltar los personajes que en ella intervienen.

Para el taller entre el activador Jonny Antonio Hernández y mi persona, aportamos el material, yeso en polvo, vendas de yeso, papel cracs, papel de periódico desechado, pinturas para cerámica al frío, cola blanca pinceles, entre otros.

Una vez realizada la charla informativa, el activador Cultural Jonny Antonio Hernández, disertó sobre los movimientos sociales, el liderazgo y desarrollo, en las comunidades indígenas y las criollas de Venezuela.

Seguido se realizó una danza indígena del grupo Dearowen (Piaroa) para entrar en ambiente al concluir la danza iniciamos el taller de elaboración de los moldes y las mascaras rituales.


APRENDIZAJES ADQUIRIDOS

Ejes temáticos vinculados con el aprendizaje:

1. Sociología de la educación:

Con este eje aprendí a entender el medio donde uno se desenvuelve, ya que por medio de las experiencias vividas en la comunidad adquirí conocimientos de que el hombre aprende de su entorno social, ya que uno esta inmerso a su ambiente social (gobierno, religión, cultura, etc.) y pasa a ser entonces el integrador del individuo a su ambiente. Es importante decir que el hombre hace a la sociedad y que la sociedad hace a su vez al hombre, estableciéndose una relación mutua bilateral, ya que no puede existir una comunidad social sin la intervención del hombre, y a medida que se va formando la sociedad, el hombre se ira instruyendo para formar parte de ésta.

2. Lenguaje, Comunicación y Cultura.

Puedo decir, que las dinámicas de grupo jugo un papel importante en este proyecto, ya que como herramienta de aprendizaje permitió tener un lenguaje claro y preciso con los participantes. Tomando en cuenta que el lenguaje siempre va a estar relativamente enlazados con la comunicación y la cultura, porque para tener una buena cultura al momento de expresarse, hay que primero tener una buena comunicación, ya que el lenguaje es algo propio de la cultura y viceversa. Y el lenguaje y la comunicación, tienen mucha relación, porque están enlazados en sus conceptos y hablar cotidiano. Uno nunca puede hablar de lenguaje hasta no estar bien informados de lo que se significa lenguaje. En cuanto a las habilidades y destrezas puse en práctica la voluntad de relacionarnos por medio del dialogo, rescatar los aspectos positivos de las personas y de nuestra historia común. A partir del coraje, el amor y la responsabilidad de reconocer y respetar al otro a través de la comunicación, basada en la confianza, la tolerancia y la solidaridad, en el marco de una sociedad justa y democrática, sustentada en valorar nuestro propio lenguaje como patrimonio cultural.

3. Investigación social y transformación:

Con este eje, asimilé que el cambio social esta en nuestra practica, transformamos para transformar, peros por sobre todo, tenemos el deber de prepararnos para vivir construyendo la paz, día a día, desde la practica cotidiana en nuestros espacios de organización colectiva. Debemos ser revolucionarios y revolucionarias, es amar la vida; la vida que queremos en paz con justicia, equidad e igualdad para todos y todas.

4. Evaluación de los aprendizajes:

En este eje comprendí que la evaluación debe ser permanente, sistémica cualitativa y cuantitativa, principalmente a través de la auto y coevaluacion, en función de la mejora y la construcción de criterios compartidos. Eso no quiere decir que no existan otras evaluaciones, existen otras y además se pueden combinar entre si, al igual que los recursos y los ambientes de aprendizaje, de acuerdo con las necesidades metodológicas, el criterio participativo del grupo o colectivos. Por otra parte es importante ratificar que la congruencia entre la teoría y la práctica, las técnicas, los recursos y el ambiente depende de la claridad del enfoque y sus principios. Las habilidades como evaluar y analizar fueron fundamentales en el desarrollo de este eje. Los valores aplicados como la solidaridad, el compañerismo, la convivencia y compresión jugaron un papel muy importante en este eje.

5. Aprendizaje por proyecto:

En cuanto a la sistematización, aprendí a registrar, reflexionar y confrontar críticamente las experiencias desarrolladas, permitiéndome generar nuevos saberes. Además constituyó un elemento fundamental para la construcción de la memoria de lo sucedido en la comunidad Fundo El Carmen. También me sirvió para registrar toda la información obtenida, producto de la participación de la gente como: testimonios, entrevistas, dibujos, canciones, poesías, opiniones y anotaciones. Tomando en cuenta estos recursos “vivos” que hablaron por si solo, implementé la habilidad de organizar, interpretar,, comprender, explicar, analizar, reflexionar y criticar para obtener nuevos aprendizajes en términos de juicios conceptos y teorías. La participación, el compromiso, la responsabilidad fueron los valores puestos en práctica en este eje.

6. Pensamiento educativo de Simón Rodríguez:

En este eje reconocí que el pensamiento educativo es epistemológico ya que es la doctrina de los fundamentos y métodos del conocimiento científico. Es por ello que puse en práctica la educación de Simón Rodríguez, aprendiendo a crear, a convivir, y a reflexionar. Es decir, “Enseñar y enseñar es una cosa, pero aprender es una decisión que el otro asume. No puedo tomarla yo por los demás. Además aprendí a crear alianzas, hacer propuestas, llegar a acuerdos, sumar y multiplicar voluntades de manera constante, con la certeza de que la convivencia es posible y es una cosecha de corto, mediano y largo plazo.

7. Géneros literarios; Literatura para niños, niñas y jóvenes, Literatura oral:

Referente a estos ejes puedo decir que la literatura, la aprecie de acuerdo al arte que se utilizó como principal medio de expresión. Con los géneros literario considero que las obras literarias, esta hecha para que los oyentes o lectores disfruten con ella. Es decir, el escritor quiere que el lector se entretenga o se emocionen con lo que él ha escrito. Además con esta categoría entendí que los géneros literarios son las distintas categorías en las que se clasificas las obras literarias. Entre las habilidades que se destacaron en estos ejes tenemos, la construcción de espacios de estudio y discusión, promoviendo en la comunidad Fundo El Carmen la valoración de las diferentes manifestaciones culturales existentes, vinculándolos con el arte de escribir y el disfrute de la lectura, como expresión de su cotidianidad. Además incentivé a valorar la memoria oral para la transmisión de saberes entre generaciones.

8. Andragogía:

En este eje concebí que la educación integral no es solo un método, ni solo la escuela, tampoco puede ser una etapa de humana correspondiente a un periodo escolar. Por eso con este eje asumí que la educación de adulto debe ser permanente e integral, porque su aprendizaje es una condición de existencia que nunca termina, siempre esta sucediendo mientras la persona vive. Aquí manifesté mi voluntad de relacionarme para el dialogo, el intercambio y la construcción en conjunto de puntos de encuentro, que promovieron el crecimiento humano, con responsabilidad, amor, respeto por la diversidad y una comunicación fundamentada en la confianza, la tolerancia, la cordialidad y la solidaridad.

9. La música y el reconocimiento a la identidad:

Con la música pude comprender que no se debe ser un gran música para saber de música, aquí percibí que debemos tener un valor cultural con nuestros músicos, poner en altos a estos géneros musicales y que sean reconocido, no solo en Venezuela si no en otros países. Es necesario que en la actualidad se visualice estos géneros para impulsar nuestra identidad nacional. Aprendimos a valorar nuestros instrumentos musicales y nuestros músicos. Además de reconocer el esfuerzo y los logros de cada participantes en este proyecto de forma positiva, productiva y creativa.

10. La creación individual y colectiva:

Entendí que la creatividad como construcción social, será potenciada mejor si es facilitada colectivamente. La creatividad crece si existen ambientes favorables de soporte, si la gestión de ideas se promociona en pares o equipos, si existe una especie de libertad grupal para crear. Crear, es un proceso sintético, entre lo individual y lo social...


CONCLUSIONES, RECOMENDACIONES Y CONSIDERACIONES GENERALES

Siempre que elaboremos un proyecto, sea especifico o de aprendizaje tenemos que tener en consideración los factores que nos llevan a realizar el diagnostico para la proposición del mismo. En el proyecto que recién hemos concluido, nos hemos dado cuenta, que el país nos reclama y exige más atención, orientación y valoración en cuanto a lo que poseemos. Es relevante, el que entendamos que cada región por pequeña e insipiente que se nos presente, posee su propia historia, cuenta con sus raíces y ostenta sus necesidades e inquietudes, las cuales por lo general coinciden con las de otras comunidades.

Las experiencias vividas en esta comunidad El Fundo El Carmen en el Municipio Independencia a través de la realización o ejecución del proyecto que nos ocupo, nos alerta a seguir vigilantes y garantes de no desasistir a la comunidad en los logros alcanzados dentro del presente trabajo. “CREACIÓN DEL GRUPO DE MANIFESTACIONES CULTURALES, A TRAVÉS DE TALLERES DE FORMACIÓN Y CAPACITACIÓN EN LA COMUNIDAD “FUNDO EL CARMEN” DEL MUNICIPIO INDEPENDENCIA. ESTADO YARACUY” representado por los diferentes colectivos o conjuntos de individuos de la comunidad que se dediquen, de manera organizada a desarrollar actividades y eventos culturales que ayuden al desarrollo sociocultural de esa comunidad.

Durante la realización de las estrategias empleadas en este proyecto para la reformulación de conceptos y poder obtener la información precisa y necesaria de sus debilidades y reafirmar sus fortalezas pudimos apreciar, que la comunidad de El Fundo El Carmen posee un conocimiento sobre.

• Su historia Local, donde y cuando fueron sus antecedentes para su fundación.
• La mayoría demuestra valoración por el ambiente como fuente primordial para nuestros descendientes.
• Su cultura, la importancia de la transmisión oral como fuente de conocimientos.
• El valor de la recreación, de la salud física, de aprender nuevos temas que sean de provecho (Danza-Teatro-Música).
Plenamente convencidos estamos, en que las sociedades experimentan de forma gradual nuevos cambios que las haces estar inmersas en las transformaciones periódicas y requeridas, cambios estos que no siempre son positivos sino monitoreamos o conocemos el origen y/o causa para esa transformación. Los activadores culturales, mediante el presente proyecto, reformulamos o propiciamos estos cambios, ello debido a que nos basamos en la propia historia local y en sus elementos para propiciar una la transformación social en lo referente a los objetivos planteados dentro de la comunidad. También pudimos observar que la comunidad esta falta de información en cuanto a otros temas como, la Música, el teatro y la danza (agrupaciones o en las escuelas), conocer mas acerca de los pueblos indígenas que dieron origen a nuestro estado, asociar las nuevas tecnologías con el desarrollo comunitario (muchas veces desconocen el concepto), la formación, derechos y deberes de un verdadero líder comunitario (suelen presentarse discrepancias en el consejo comunal). Por ello consideramos que queda una brecha abierta donde podamos realizar otras actividades con el fin de informar más a la comunidad a que manejen estos conceptos y así puedan complementar mejor todo ese conocimiento que adquirieron con toda la información aportada.

Tomando en cuenta, que a medida que íbamos desarrollando las actividades en la comunidad, en este caso en específico con una serie de talleres de capacitación y formación, que fue lo que estuvo planteado en nuestro Proyecto de aprendizaje comunitario, pudimos observar y poner en práctica un grupo de herramientas; entre las que debemos citar la evaluación de los aprendizajes que pudimos adquirir o de lo cual nos empoderamos para lograr definir nuestro perfil como verdaderos activadores culturales, los géneros literarios y la literatura para niños, niñas y adolescentes, cuando compartimos con estos grupos etarios del sector, participando y colocándonos al mismo nivel que ellos en estos talleres, y así poder con mayor facilidad y propiedad, conocer sus fortalezas y debilidades, en ese momento estábamos aplicando el método acción participación que es una característica de este modelo de aprendizaje.

El otro aspecto muy relevante en nuestro proyecto fue las actividades donde vinculamos al teatro y la danza y sus relaciones con el desarrollo cultural venezolano, al igual que lo que tuvo que ver con la Música y el reconocimiento de la identidad, la actividad artesanal y los pueblos indígenas y sus expresiones culturales.


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